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Biografía de Maria Salud López Pineda.

 

Salud López Pineda es coreógrafa e investigadora gestual, interprete, pedagoga y gestora cultural . Actualmente dirige el LaboratorioSLD La pensée en mouve en «Tierra de nadie» De no man's land à-nomal nomade. Expérience pédagogique en création y desarrolla la poiesis Parad is0 no hay billetes. Esta realizando una Tesis Doctoral en el Programa de Doutoramento em Artes Visuais - Edição 2015/2018, Especialidade em Investigação Artística, Media e Estudos Culturais Universidade de Évora. Ha concebido un sinfín de proyectos como PistaDigital, Proyecto Paso, Bauhaus Catedrales y Catedral Cinetica, Coreografías Pret à Porter, endanza en lugar de creación...

 

Indice:

 

1. CV corto en inglés/IN

 

2. CV corto en francés/FR

 

3. CV corto en español/ES

 

4. BIOGRAFIA hasta 2013 en español/ES

 

4.1 RESPONSABLE DE DIFUSION DE LA DANZA en relación a las otras disciplinas artísticas.

4.2 CONFERENCIAS hasta 2012.

4.3 ARTICULOS Y TEXTOS PUBLICADOS hasta 2012.

4.4 BIOGRAFIA en francés/FR

 

5. BIOGRAFIA a partir de 2013 en español/ES

 

5.1 Actividades.

5.2 investigaciones y proyectos.

5.3 Textos.

 

6. Declaración artista. Texto LaboratorioSLD

  1. Texto LaboratorioSLD ingles /IN

  2. Texto LaboratorioSLD Francés /FR

  3. Texto LaboratorioSLD español /ES

 

7. Tesis Doctoral/IN

 

8. Links

1. CV corto en inglés/IN

 

Salud López develops dance activity in various areas. She has directed the contemporary dance company (Octubredanza) since 1990. In 2005 the company created Corporate Sevilla Dance. Her choreographic collaborations include prominent artists, such as, Andrés Marín, Israel Galván, and the Northern Stage Company of Newcastle. López is the artistic director and creator of the Project Endanza Lugar de Creación (Seville 2000), supporting companies, groups and agencies in the creation and dissemination of performance projects. Salud also created and directed the creation- training program for artists Bauhaus Catedrales-Catedral Cinética-Cadenas de Cristal within the context of the international program Mira! (Culture 2000). She also created Proyecto Paso whichreflected upon the Declaration of Human Rights. In a pedagogical vein, Lopez contributed to the making of the Master of the Central Saint Martins College of Art and Design, in London and was the main coordinator at the Centro de Actividades Flamencas Mario Maya (1996-1998). Salud is also the founder of the Association of Friends and Dance Professionals, the organizer of the Forum for the Development of Dance in Andalusia (2006) and developed the research program New sources for improving the quality of employment and employability of workers in the field of dance. López is currently the director of PistaDigital and was awarded the prize Creativa"(2007). She graduated in Philosophy and Educational Sciences from the University of Seville and has studied in other national and international schools and companies. Lopez provides training in dance in Spain and abroad. Presently, López directs LaboratorioSLD and has created the performance Parad is0, there are no tickets.

 

2. CV corto en francés/FR

 

Salud lópez, Danseuse, chorégraphe, chercheuse, pédagogue et chargée de programmation culturelle. Directrice de la compagnie de danse contemporaine Octubre (1990), directrice artistique et responsable du projet de formation et de création pluridisciplinaire de Endanza y en lugar de creación, à Séville, depuis l'année 2000. Construit le projet Bauhaus Catedrales y Catedral Cinética au sein du programme international Mira! avec les fonds européens de« Cultura 2000 ». Le projet Proyecto Paso, performance collective internationale qui réfléchit autour de la Déclaration des Droits de l'Homme. A l'initiative et à la direction de l'espace scénique de nouvelle génération et plateforme d'échange culturel PistaDigital (Premio Creativa 2007). Formée à la Faculté de Philosophie et Sciences de l'éducation de 'Université de Séville, a développé son apprentissage de la danse dans diverses écoles et compagnies à caractère national et international et a donné plusieurs ateliers intramuros et hors d'Espagne.

 

3. CV corto en español/ES

 

Salud López (Sevilla, España) es el fundadora y directora de LaboratorioSLD. Desde 1990 también dirige la compañía de danza contemporánea Octubredanza. Estudia Filosofía y Ciencias de la Educación de la Universidad de Sevilla, en otras escuelas de danza y compañías nacionales e internacionales. En 2005 creó Sevilla Corporativa Dance. Sus colaboraciones coreográficas incluyen artistas prominentes, como Andrés Marín, Israel Galván, y el Northern Stage Company de Newcastle. Salud López es el directora artística y responsable del proyecto endanza lugar de creación (Sevilla 2000), desde donde se apoya a empresas, grupos y agencias en la creación y difusión de sus proyectos y se realiza la Bauhaus Catedrales-Catedral Cinética-Cadenas de Cristal dentro del programa Internacional Mira! (Cultura 2000). Salud López impartió el talleres coreográficos para Master del Central Saint Martins College of Art and Design de Londres, y fue coordinadora en el Centro de Actividades Flamencas Mario Maya (1996-1998). Fundadora de la Asociación de amigos y profesionales de la danza, organizadora del Foro para el Desarrollo de la Danza en Andalucía (2006), desarrolló la investigación Nuevos yacimientos para la mejora de la calidad del empleo y la empleabilidad de los trabajadores en el ámbito de la danza. Salud López crea y dirige la PistaDigital y premio Creativa (2007). También inparte formación en danza en España y en el extranjero. En la actualidad López trabaja en la obra Parad is0, no hay billetes entre otras.

 

4. Biografía hasta 2013 en español/ES

 

<< Salud López Pineda (Sevilla 1965). Coreógrafa, intérprete, pedagoga y gestora cultural. Dirige la compañía de danza contemporánea Octubre -anteriormente Octubredanza- desde 1990. Es Directora Artística y Responsable de la elaboración del proyecto de formación y creación multidisciplinar de Endanza y En lugar de creación, en Sevilla, desde 2000. Desde donde se ha apoyado siempre a: las compañías, colectivos, organismos , empresas, nacionales e internacionales, en la creación y difusión de sus proyectos coreográficos, teatrales o escénicos, danza, teatro, flamenco, música, artes visuales, digitales y gráficas, primando la experimentación.

Anteriormente, había coordinado otros espacios de formación como el Centro de Actividades Flamencas Mario Maya (1996-1998). Fundadora de la Asociación de Amigos y Profesionales de la Danza: promotores de proyectos como el Mes de la Danza en Sevilla. Es también, impulsora y directora del espacio escénico de nueva generación y plataforma de intercambio cultural: PistaDigital, llevando a cabo la concepción, desarrollo del prototipo, difusión y comercialización. PistaDigital, es un espacio escénico portátil dotado con nuevas tecnologías, que ha ganado el premio Creativa 2007 de la Consejería de Innovación Ciencia y Empresa.

Actualmente dirige el LaboratorioSLD, fundado en 2013 en París. >>

 

Su formación académica la realizó en la Universidad de Sevilla, dentro de la Facultad de Filosofía y Ciencias de la Educación, especialidad en Psicología Social. La formación artística la obtuvo en diferentes escuelas y compañías en Sevilla, París, Toulouse, Madrid, Berlín y México.

Otras datos de interés: Formación en Life Forms: programa de coreográfia por ordenador. Idiomas: Español lengua materna, Francés nivel alto, Inglés nivel básico, Portugués nivel básico.

 

  • Salud López es coreógrafa, directora de escena, bailarina, investigadora gestual y gestora cultural. Comienza sus estudios de danza al mismo tiempo que estudia en la Facultad de Filosofía y ciencias de la educación, sección Psicología 1982-1987 en la Universidad de Sevilla, especializándose en Psicología Social, Durante ese tiempo realiza estudios de Campo para la investigación Las minorías políticamente innovadoras de Alfonso Luque en 1987 y participa en jornadas como Prisión y comunidad Universidad de Cataluña 1987. Este contexto definirá las claves de su trabajo, el interés por aplicar la experimentación, el intercambio, la translación de metodologías y códigos al trabajo coreográfico. Su interés por la elaboración y escritura del texto, que es la danza misma y su relación con otros textos y escrituras. Nacida en Camas (Sevilla) completa su formación en danza en Francia, (Paris y Toulouse), Madrid y Berlín (A. Koren, F. Larroque, M. Monnier, H. Zullig, V. Farber, S. Linke). Baila con la Cia Clo Lestrade (Auch, Francia) y La Cuadra de Sevilla.

 

Salud López crea la Compañía Octubre (Octubre danza), en 1990 como un proyecto estable en Andalucía, donde la danza contemporánea seguía siendo una gran desconocida. Desde entonces viene realizando una labor de creación, promoción y difusión de la danza contemporánea.

 

  • Si tuviéramos que definir el lenguaje de Octubre, en sus inicios, sería lo más acertado hablar de danza-teatro.Sus participantes son tanto actores como bailarines, usan su cuerpo y su voz, pero es la danza el alma del gesto y de la construcción escénica. La creación surge de una necesidad de búsqueda, de cuestionamiento y de comprensión, se vive y se experimenta, creando un nuevo espacio-tiempo, con sus limitaciones y sus leyes. Este espacio es tomado como un laboratorio de creación y los resultados forman parte de las coreografías que más tarde se presentarán al público. En cada trabajo se construye un nuevo lenguaje que es el armazón del trabajo coreográfico.

     

Su experiencia profesional en danza, son fundamentalmente las creaciones coreográficas e interpretación dentro de su compañía Octubre donde destaca Cuadrofónico (2001), Por los cielos, (2000), La piedad in fausta 1997-1999 (Coproducido en residencia en residencia en el espacio Odissud en Blagnac y la universidad de Toulouse ). La sirenita, espectáculo infantil en colaboración con las actividades de animación a la lectura de las bibliotecas, Música Callada 1995, Países Lejanos, 1993, Tabacaria 1991, seleccionado en Jóvenes valores del siglo XXI Palenque (Expo ́92 – Sevilla)

Desde 2003 su investigación coreográfica se fundamenta en una revisión de la teoría del gesto de Delsarte, la relación entre pensamiento y movimiento, los mecanismos de manipulación y de poder y nuevos modelos de interacción con el público. Presentándose al público en la serie El gran juego, Fin último fin callado, Danza portátil, versión de mini bolsillo, así como en la serie de conferencias bailadas, Solo comentado, el gran juego no 7.

 

Ha presentado sus obras en lugares como: Fundación Nmac-Montenmedio, UNIA, FIBES Sevilla, Transacciones, BIACS, Encuentro ¡MIRA!, Teatro de Sant Martin ́s de Londres, CDC de Toulouse, “Salamanca cuidad abierta”, Plataforma Española de Encuentros Coreográficos Internacionales (Saint Denis), Teatro Arriaga (Bilbao), Odyssud, Blagnac, Festival Internacional Northern Electric (Newcastle), Festival Le Temps d’Aimer les Ballets (Biarritz), Festival Internacional de Medellín, Festival Internacional de Itálica, Mes de danza, Universidad de Sevilla, Universidad de Toulouse , Certamen coreográfico Madrid, Jóvenes valores del siglo XXI (Expo 92 Sevilla), Danza Valencia, Palma del rio en teatros, festivales, ciclos de las provincias de Sevilla, Granada, Málaga, Cádiz, Huelva, Tenerife, Perpignan.

 

  • La Cia Octubre reside desde su formación en 1990, en diferentes espacios, Espacio La Maria de la Cia Atalaya, Centro de Actividades Flamencas Mario Maya, coordinado por Salud López de 1995 a 1998. Entre 1995-1998, reside en Newcastle Playhouse (Inglaterra) y colabora junto al Northern Stage en los diferentes espectáculos y talleres sobre la obra de Lorca de esta compañía, realizando dos talleres previos dirigidos por Alan Lyddiard en octubre de 1995 y en mayo de 1996, y posteriormente formando parte de los espectáculos Blod Weding, 1996 y The Moon comes out, Federico, 1998.

  • En 1998 la compañía es acogida en residencia en el espacio Odyssud en Blagnac, Francia para la creación de La Piedad Infausta.

  • Desde 1999 hasta su cierre en 2007, la Cia Octubre es residente en endanza lugar de creación, Sevilla, espacio cultural creado por Salud López junto a Isabel Blanco.

  • Para la compañía concibe e imparte diferentes talleres como el Curso de Composición musical para danza, coproducido con la Fundación de autor, Sala La imperdible Sevilla 1998 o eventos como la Lectura demostración de La piedad infausta en Danse Forum de l ́Arche, Universidad de Toulouse le Mirail 1999.

  • Junto a la Cia Octubre es seleccionada para la Exposición Universal de Sevilla 1992 con Tabacaria, un trabajo sobre las paradojas del trabajo artístico. Otras obras; Países lejanos sobre el origen de las pasiones y sus resistencias. Música callada trabajo enciclopédico sobre la tauromaquia. La piedad infausta sobre la renuncia.

  • La sirenita, un trabajo para público infantil, que pone en relación la creación coreográfica con las actividades de promoción de la lectura. Por los cielos, metáfora sobre circo y existencialismo. Solo comentado o conferencia bailada, metalenguaje de la danza, explicación y visibilización del proceso de creación coreográfica.

  • Desde 2002 Salud López combina la labor de investigación sobre el gesto, fundamentalmente una revisión de las teorías de Delsarte, y la relación de la danza con otras prácticas artísticas, las nuevas tecnologías y la interactividad. Los frutos de estas investigaciones dentro de la Cia Octubre se ponen en práctica, en un intercambio con artistas y colectivos que siguen un entrenamiento en determinadas reglas y estructuras, presentándose al público bajo la forma de El Gran juego, una reflexión sobre las relaciones de poder.

     

Su actividad se ha centrado principalmente en proponer una formación transversal, crear e investigar en el campo de la danza, realizar cooperaciones europeas e internacionales, abrir los horizontes de la creación, mejorar el sector de la danza, acciones a favor de una reflexión para el desarrollo de la danza, las nuevas tecnologías, construir un futuro abierto a partir de proyectos innovadores y sostenibles para la industria cultural.

 

 

  • Es Invitada como coreógrafa en el proyecto Touching Distance de Theatre About Europe para el Dundee Community Festival (Escocia) 1994. Ha sido coreógrafa para la Cía. NOTHERN STAGE (Inglaterra) durante cuatro años. entre 1995-1998 f en los espectáculos Looking for Lorca 1995, Blod weding 1996, The moon comes out, Federico 1998, dirigidos por el director artístico Alan Lydiard y producido por el Newcastle Playhouse en coproducción con el Derby Playhouse. De este último trabajo realiza una recreación posterior con música original de Francisco Javier Torres Simón, La sangre derramada, coreografías creadas para la bailarina Fabienne Larroque 2001, presentado en diversos escenarios franceses como el Centro Coreográfico de Toulouse en 2001.

     

  • Ha realizado dramaturgia, dirección artística, dirección escénica y coreografías para artistas como Israel Galván en los Zapatos Rojos 1998, Andrés Marin El cielo de tu boca y El alba del último día, estrenados en la Bienal de Flamenco de Sevilla y Tuétano estrenada en el Festival de Montpellier 2012 y Carta Blanca 2015. También reescribe la dramaturgia y realiza la dirección escénica para el espectáculo de Teatro flamenco Justicia Paya de la familia Montoya, estrenado en el teatro Calderón de Madrid, 2011.

 

Salud López es maestra en coreografía, en los diferentes espacios de creación que ha dirigido y coordinado.

 

  • Principalmente Centro de Actividades Flamencas Mario Maya, organizando cursos de flamenco, danza contemporánea y ballet de 1996-1998 y endanza y en lugar de creación,para el que crea el programa Versusdanza, 2001 sobre la danza en toda su amplitud, como una formación transversal, compatible y compensadora de la formación tradicional. Este programa incluía la organización de las master class, con coreógrafos y compañías invitadas en el Festival Internacional de Itálica.

  • Centro de Actividades Flamencas Mario Maya organizando cursos de flamenco, danza contemporánea y ballet. Entre 1996-1998:

  • Organiza el primer Curso de Composición musical y coreografía, financiado por La Fundación de Autor (1998).

  • Concibe diferentes proyectos de formación y creación. Además de los ya comentados:

    Cursos para profesionales de las artes escénicas financiados con fondos europeos a través de la sociedad Siglo XXI, 2001. Dramaturgia y dirección teatral con Rodrigo García, coreografía con Herve Diasnas, composición con Adolfo Nuñez.

  • Crea.r tu Videodanza, 2002-2008 programa conmemoración del Día Internacional de la danza, donde se facilita a los participantes, los medios técnicos, el asesoramiento y cursos necesarios para que crearan su propia videodanza así como para su difusión. Realiza diferentes obras de videodanza.

  • Concepción y dirección del proyecto de formación y creación Bauhaus Catedrales idea y construcción para un fin común, dentro del marco internacional del proyecto ¡MIRA! A cargo de fondos europeos 2005- 2006 y que contó con Actividades paralelas como Cadenas de cristal en colaboración con la Universidad Internacional de Andalucía y que culmina con la creación de Catedral Cinética tres barrios Amate 2006. Con la colaboración Ayuntamiento de Sevilla, Delegación de cultura y Delegación de empleo, Agencia para la difusión del flamenco otros patrocinios privados de empresas, y asociaciones y negocios locales, servicio de prestamos de la Universidad de Sevilla, Universidad de Tempe Arizona, Proyecto lunar, escuela Bai de Bilbao, Agencias de comunicación y Cadenas de cristal de la Universidad internacional de Andalucía, CAAC y más de 100 artistas participantes) Con la participación de artistas como: la Ribot, Patricia Molins , Antonio José Flores, Armando Menicacci, Santiago Barber, Curro Aix, Santiago Cirugeda, Pedro G. Romero, Jean Marc Adolphe. Siguiendo tres fases: Cursos preliminares, construcción y producción y por fin la exhibición y difusión de la obra realizada, Catedral Cinética, que clausuró el primer Festival de Teatro, Danza y Música Fest. Creando en paralelo el programa Cadenas de cristal en el marco de Bauhaus Catedrales, para la UNIA, y que generó numerosos intercambios entre profesores y estudiantes de diferentes lugares.

    Catedral Cinética, como resultado de la formación del Bauhaus Catedrales, realizada con la colaboración de más de 100 artistas y colectivos, en el contexto de los tres Barrios Amate, zona periférica de Sevilla. Proyecto cultural que fomenta la dinamización, el cambio y desarrollo social en zonas deprimidas.

  • Concibe y dirige el curso Universidad Internacional de Andalucía, Taller de Coreografías prêt a porter. Cursos de verano 2006.

  • Imparte Master class, cursos y talleres para festivales, teatros, compañías, conservatorios, universidades, master, centros, academias, institutos, ayuntamientos, bibliotecas, asociaciones.

  • Interesada en los recursos y la mejora de la calidad del empleo en la danza crea junto a otros coreógrafos Sevilla Corporativa de danza 2005-2007. Dirige la compañía y crea Alma colectiva de la serie Quien es ecce hommo, con música original de Francisco Javier Torres Simón, que se estreno en el Teatro Lope de Vega 2005 y Hay un hombre cortado en dos por una ventana Variaciones coreográficas a propósito de la obra de MP & MP Rosado encargo del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo 2005.Para esta compañía dirige el Programa de entrenamiento como cursos de formación ocupacional de danza en en lugar de creación, con la ayuda del Área de Empleo del Ayuntamiento de Sevilla, 2006, los Talleres de Danza para niños en el teatro Alameda de Sevilla 2006, impartido por la corporativa.

  • Desde 2008 esta investigando y trabajando para un nuevo proyecto con su Cia Octubre, llamado Paraíso en su forma escénica, pero que gestiona los excedentes del trabajo creativo, desde una maquinara llamada El Objeto. La idea tuvo un punto de partida en el workshop performance Aún sin nombre de Salud López, con la creación audiovisual e interactiva de Lluis Gómez y Oscar Martín Winterthur, realizado en el FANC 08, Festival de artes no convencionales, Girona 2008. Presentación de Paraíso dentro de Nodos, en el I+Cas, 2011.Paraíso y El objeto son sus proyectos inmediatos para 2012 y 2013 y esta previsto que se realice en diferentes residencias de creación.

     

Salud López ha impartido cursos y talleres en escuelas, centros de arte, universidades, teatros, festivales y conservatorios.

 

  • Ha participado como profesora y coreógrafa en el Dundee Comunity Festival en el que programa Theatre about Europe (Escocia), proyecto realizado en Escocia con la participación de artistas españoles, escoceses y alemanes. También para la Cía Northem Stage en Newcaltle (Inglaterra) 1995-1998.

  • Para el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo crea y dirige el taller Retahílas: trayectos y tangentes entre la danza, la coreografía y la performance, junto a Valie Export (Viena) y lili Dujurie (Gante). Realizado en las Atarazanas de Sevilla, el CAAC, Paraninfo de la Universidad de Sevilla, 2004.

  • Entre los años 2001 y 2004, coincidiendo con los talleres coreográficos impartidos y las obras creadas para el Master de Escenografía del Central Saint Martin ́s College of Art and Design de Londres. Fin Callado, Fin Último, que fue presentada en el Teatro Cochrane de Londres, Un paseo alucinado por las teorías de Delsarte, 2003 y Vamos a contar mentiras, por el mar corren la liebres..., 2004. Se plantea nuevos sistemas de composición y de elaboración del lenguaje coreográfico, a partir de la creación de estructuras de improvisación. La improvisación es dirigida a través de reglas y códigos, en la interacción con el público, con otras prácticas artísticas y los diferentes espacios. Incluyendo la adaptación de las coreografías a instalaciones y performances, con un interés de involucrar la danza en el contexto social y político.

 

 

Salud López dirige el espacio endanza y en lugar de creación 1999-2007, espacio multidisciplinar (2000 m 2 aprox) con 4 salas, más diferentes espacios polivalentes artísticos y la plataforma móvil para la cultura PistaDigital.

 

 

  • Viene organizando la celebración, para la ciudad de Sevilla desde las diferentes organizaciones: el Día Internacional de la Danza el 29 de abril, organizando entre otros programas: el certamen Crea.r tu videodanza, donde se facilita a los participantes: los medios técnicos, el asesoramiento y cursos necesarios para que creasen su propia videodanza, así como para su difusión. Realiza diferentes obras de videodanza, cuyos videos se han expuestos en diferentes festivales, Cádiz, Vigo, Lisboa,.

  • Otros proyectos de divulgación exhibición y de creación de nuevos lenguajes como son las conferencias bailadas. Su obra Solo comentado o Conferencia bailada, creada dentro del proyecto: La mujer y la danza para el Instituto Andaluz de la mujer, junto a Patricia Molins y la Ribot, y que ha sido difundido en otros eventos, que parten de la idea de acercar al público, los procesos de creación.

  • Programa Espacio abierto, para el que crea otras conferencias bailadas, representaciones públicas de trabajos coreográficos en proceso. Iniciado en la Iglesia de San Luís y luego en la PistaDigital. La exhibición esta seguida de una charla con el público, que además puede asistir a los ensayos.

  • Entre 2005-2006, se le encomienda la dirección de la Comisión de Educación Artística en elforo de los espacios culturales del Instituto de Cultura del Ayuntamiento de Sevilla, ICAS, que concluye con la elaboración de Educart, plan para la educación artística en la ciudad de Sevilla.

  • Interesada en los recursos y la mejora de la calidad del empleo en la danza crea para otros coreógrafos, creó a finales del 2005 la compañía de danza contemporánea Sevilla Corporativa de Danza, como una respuesta a las necesidades del sector, en cuanto a la mejora de la calidad en el empleo del sector. Funcionando fundamentalmente como una herramienta de trabajo y una plataforma de cooperación para la danza en Andalucía. Trabajando de 2005 a 2007, con una plantilla fija de 8 bailarinas. . Dentro del plan de desarrollo y empresa de esta compañía, crea y dirige el programa de entrenamiento, con cursos de formación ocupacional de danza en en lugar de creación, con la ayuda del Área de Empleo del Ayuntamiento de Sevilla, 2006, Dominique Mercy, Norio Yoshida y Jordi Cortes, los Talleres de Danza para niños en el teatro Alameda de Sevilla 2006, impartido por la Corporativa.

  • Entre 2006 y 2007, dirige el estudio sobre la situación de la danza en Andalucía, Investigación de nuevos yacimientos para la mejora de la calidad del empleo y la empleabilidad en el sector de la danza en Andalucía, encargada por la Consejería de Empleo de la Junta de Andalucía. que incluye el diseño de estrategias para el desarrollo, como el plan de desarrollo para la danza en Andalucía.

  • Crea el Primer Foro para la danza en Andalucía en endanza lugar de creación, Sevilla 2006.

  • Se le requiere para concebir las bases del Certamen de creación joven del Área de Juventud del Ayuntamiento de Sevilla en el apartado coreografía. 2006.

  • Crea Coreolis (laboratorio de investigación de danza y nuevas tecnologías), en Lugar de creación creó y desarrolló el Proyecto Paso - performance colectiva internacional intercontinental cuyo tema central es una reflexión sobre la declaración de los derechos humanos, reuniendo equipos de Tempe (Arizona, E.U.), Salvador (Bahía, Brasil) y Sevilla (Andalucía, España). Dentro de las actividades de la BIACS 2 de Sevilla, Casino de la exposición, 2006 y como espectáculo de inauguración del Festival de Itálica 2007 con Ayuda de la Agencia cultural Andaluza La concepción y producción de la obra colectiva, interdisciplinar e internacional. Posteriormente realiza Nukonen paso a Chile, una versión de Proyecto Paso, para la inauguración del Festival de Itálica 2007, dedicado a Chile. Todas las representaciones fueron retransmitidas en directo por streaming vía Internet. En Diciembre de 2009 se hace una tercera versión para grupos y organismos que trabajan con el tema social y de los derechos humanos en PistaDigital, plataforma portátil para la cultura,

  • En 2007 gana el Premio Creativa, por el proyecto de plataformas móviles para la cultura con nuevas tecnologías PistaDigital. Construye y patenta el prototipo ( prototipo Rosebud de 400 m2 aprox ) y lo programa entre 2008 y 2010 . desde 2011 el prototipo esta en cesión durante 4 años prorrogables de 2012 a 2016 dando un servicio como teatro municipal en el termino de Camas ciudad de Sevilla,sirviendo también de teatro y sala polivalente a un colegio público, ya que está ubicado en el patio del mismo.

  • Para PistaDigital creó nuevos programas como Danza Evolution, Puro Flamenco, para proseguir el proceso de investigación de nuevas tecnologías y danza iniciado con Proyecto Paso, ha impulsado otros proyectos, como Malab, que es un proyecto de formación en nuevas tecnologías, que reúne a creadores, técnicos y programadores profesionales interesados en los artes visuales y escénicos. Y cuyo objetivo es crear un Medialab, laboratorio de danza, nuevas tecnologías y arquitectura.

 

 

Salud López es fundadora y presidenta de la Asociación Andaluza de Profesionales y Amigos de la Danza en 1995, desde donde se crearon proyectos como Mes de danza, celebración del día internacional de la danza en Sevilla.

Fundadora y presidenta de la Asociación Andaluza ENDANZA responsable de formación y dirección artística.1999-2005

Presidenta de la Asociación cultural en lugar de creación desde 2005Presidenta de la asociación La espiral Danza, Sevilla 2002-2004

Directora y coreógrafa de la compañía OCTUBRE DANZA desde 1990

Es miembro de la Sociedad General de Autores Españoles desde 1991

Vicepresidenta de la Asociación Radio endanza 2005

Directora del proyecto Sevilla Corporativa de danza 2005 -2006

Promotora y directora de la empresa en producción 2005-2007

Premio CREATIVA 2007. Consejería de Innovación, Ciencia y Empresa 2007

Promotora y directora de la empresa entra creaciones y reparaciones S.L. para el proyecto PISTA DIGITAL desde 2008

En 2013 funda el LaboratorioSLD

 

 

  • Interesada en las nuevas tecnologías aplicadas a la danza, Salud López comienza sus estudios de LIFEFORM (Coreografía por ordenador) con Armando Menicacci de la Asociación Anomos y el laboratorio Mediadanse, Universidad de Paris VIII en 2004.

  • Su interés por el pensamiento sobre la danza le ha llevado a participar en coloquios internacionales, como Tansformer, Paris 2005, Repenser la danse 2007, ambos en el Centre Nacional de la Danse, Paris, y en el Workshop on movement qualities and physical models visualizations en el Ircam, Paris, 2012. entre otros

  • En 2004 crea Coreolis, (Laboratorio de Investigación coreográfica de Sevilla). Ubicado en un primer momento en endanza zona b, desarrolla programas como Espacio abierto, donde se exponen trabajos coreográficos en proceso de creación, por diferentes artistas o una reconstrucción del proceso de creación de piezas coreográficas. En la Iglesia San Luis de los Franceses de Sevilla 2005.

  • Es en este laboratorio, donde a finales de 2006 reúne a un equipo internacional de artistas audiovisuales y nuevas Tecnologías para realizar Proyecto PASO, una reflexión simultánea en varios lugares del mundo sobre la declaración de los Derechos Humanos a través de la danza y las nuevas tecnologías. Con la participación de la Universidad de Sao Paulo y la Universidad de Tempe Arizona se estreno en la II Bienal Internacional de arte contemporáneo de Sevilla, Casino de la Exposición, Sevilla 2006

  • PistaDigital .que es el nuevo espacio promovido por Salud López desde 2007, cuya primera ubicación fue en la Isla de la Cartuja de Sevilla, proyecto por el cual gana el Premio CREATIVA 2007. Salud López funda de entra creaciones y reparaciones artísticas S. L. en 2008, para la gestión del prototipo.

     

Ha sido llamada para impartir conferencias y participar en mesas redondas, foros, encuentros, en torno a la danza, los lenguajes artísticos y las prácticas culturales y ha escrito textos para revistas y dramaturgias de diferentes obras

 

 

4.1 RESPONSABLE DE DIFUSION DE LA DANZA en relación a las otras disciplinas artísticas:

 

Salud López ha realizado, acciones como; aniversarios de endanza lugar de creación, fiestas donde todo el espacio es utilizado para la presentación de trabajos de artistas, de todas las disciplinas, constituyéndose un lugar primordial para la reflexión, como La giralda si se casa, se casara por los papeles acción la celebración de una boda para reclamar la legalización de la situación de los inmigrantes 2004, 20 solos, Día internacional de la danza. 2002 Danza relevo, recorrido por la ciudad con intérpretes de diferentes tipos de danza.2003,

Acciones Aniversario 10 años Cia Octubre 2000. “Bailar con la muerte” 1a Muestra de arte de acción Contenedores, Sevilla 2001.

Un espacio para el arte, ejercicios de escuela colaboración con la Escuela técnica superior de arquitectura, Con Pedro G. Romero, Santiago Cirugeda, Taller de acción y Alameda KIT de la plataforma Alameda viva, 2001.La mujer y la danza, seminario en colaboración del Instituto Andaluz de la mujer, Día internacional de la mujer y de la danza, con la Ribot, Patricia Molins y Salud López. 2002. Conferencia en el foro REUNIÓN 03, Universidad Internacional de Andalucía (UNIA) Arte y Pensamiento en la Sede de Santa María de la Rábida. 2003.

Como bailarina en el proyecto Peatón Bonzo de Fiambrera barroca de Sevilla, 2003. La acción de mofarse con gestos, conferencia bailada para el Archivo F.X. Laboratorio T.V. Laboratorio Sevilla, un proyecto de Pedro G. Romero. Universidad Internacional de Andalucía, Arte y Pensamiento. Sevilla, 2004.

Organización para el Instituto francés de Sevilla el evento Fiesta privada en torno a la conferencia del escritor Didi Huberman (Francia) sobre Man Ray. 2004 y es invitada por el gobierno francés a Paris y Estrasburgo para poner en marcha el proyecto franco- alemán- español. Cuestionamiento general de pedagogía de la danza.2005 Colaboración con Parabólica en La semana de la memoria del barrio de San Luis, mayo 2004. Participación en la mesa redonda SQV 2 Políticas Culturales, organizada por Artefacto colectivo Cultura Contemporánea Espacios culturales y PGOU Sala Endanza (Sevilla) 2004. Colaboración con Dora García en su performance La Esfinge en la inauguración de la I Bienal Internacional de Arte de Sevilla, 2004, a raíz de esta colaboración crea el proyecto Taller de reparaciones coreográficas López y García para el MUSAC 2005.

Participación en las películas Saca la plata de Kit HIlaire 2004 y El cielo en la tierra de Pedro Pinzolas, 2005.

Creación del programa radiofónico en republica para Radiopolis. 2007.

Participación en el seminario internacional Nomadisme, nouveaux media et nouvelles mobilitès artistiques en Europa. 2008.

 

4.2 CONFERENCIAS hasta 2012:

 

Participación en las jornadas de Arquitectura colectiva, dentro del festival EUTOPIA, Córdoba. 2007.

Conferencia sobre la Bauhaus Catedrales en FNAC Sevilla .

Conferencia caS sobre danza y nuevas tecnologías.

Participación como ponente en el FORO para la cultura organizado por el Ayuntamiento de Sevilla Área de cultura. 2005.

Participación en la mesa redonda SQV 2 Políticas Culturales, organizado por Artefacto- colectivo Cultura Contemporánea Espacios culturales y PGOU Sala Endanza.

(Sevilla)2004. Conferencia en el paraninfo de la Universidad de Sevilla junto a Valie Export y Lili Djouri. 2004.

Conferencia en el Archivo F.X. Laboratorio T.V. Laboratorio Sevilla, un proyecto de Pedro G. Romero.Universidad Internacional de Andalucía, Arte y Pensamiento. Sevilla. 2004.

Conferencia en el foro REUNIÓN 03, Universidad Internacional de Andalucía (UNIA) – Arte y Pensamiento en la Sede de Santa María de la Rábida. 2003.

Conferencia sobre danza contemporánea para el V Seminario de las tres culturas, Música y danza en las tres culturas, Facultad de Filosofía Universidad de Sevilla. 2003.

Lectura demostración de La piedad infausta en DANSE FORUM DE L ́ARCHE, Universidad de Toulouse le Mirai. 1999.

 

4.3 ARTICULOS Y TEXTOS PUBLICADOS hasta 2012:

 

Revista Neutra. Architecture Review. Artículo En Danza lugar de creación Junio 2007.

Reflexiones en torno a la BIACS, numero especial de la revista Parabólica. 2004.

Retahílas: Trayectos y tangentes entre la danza, la coreografía y la performance, Revista

PH 49 de patrimonio Histórico, Julio 2004, Junta de Andalucía Conserjería de Cultura. 2004.

La acción de mofarse con gestos, conferencia bailada 2, para el archivo FX de Pedro G. Romero.2004.

Endanza lugar de creación, Nuevos territorios para el arte, web page

Conferencia bailada 1. 2002.

Endanza lugar de creación El giraldillo no 204 enero de 2001.

4.4 BIOGRAFIA en francés/FR

 

Salud López opère dans divers domaines dancistic

Depuis 1990, ella a creé la compagnie de danse contemporaine en Octubre (Octubredanza)
en face d'elle a créé des œuvres comme « Paises lejanos »(1993), «La piedad infausta» (1997),
«Por los cielos»(2000) et «El gran Juego » (2003).

À la fin de 2005, il a créé la compagnie de danse « Corporativa de danza » Sevilla.
Son travail chorégraphique est prolongée au-delà de son propre groupe et sa carrière
Faits saillants incluent des collaborations avec des artistes comme Andrés Marín, qui a collaboré
pour les spectacles « EL cielo de tu boca» y « El Alba del último día», Israel Galván, avec qui a travaille dans le montage «Los zapatos rojos» , la Cia Nothern Stage compagnie de Newcastle;
Pour le Master de Escenographie de Central Saint Martins College of Art and Design à Londres.
Dans un autre axe de développement Salud López est directrice artistique et responsable
du projet et la création d'une formation multidisciplinaire et lieu de création Endanza à Séville
créé en 2000, où on travaillez par l'appui, à compagnies , les groupes et les autres agences dans la création et la diffusion de projets de performance, l'expérimentation
Crée «Bauhaus Catedrales» et «Catedral Cinetica» , dans le programme international MIRA!, Culture 2000.

Une des dernières initiatives est «Proyecto Paso» performance, collective et internationale, une réflexion sur la Déclaration des droits de l'homme.

Auparavant, il a coordonné des espaces de formation comme «Centro de Actividades flamencas Mario Maya» 1996-1998, a créé l'Association des amis et des professionnels de la danse, a organisé le Forum pour le développement de la danse en Andalousie en 2006 et a développé des recherches comme "De nouvelles sources pour l'amélioration de la qualité de l'emploi et l'employabilité des travailleurs dans le domaine de la danse."

Salud López est directrice de la salle de spectacle de nouvelle génération « PistaDigital » plateforme d'échange culturel, ce qui a remporté le prix Créatif 2007.
Formé à la Faculté de Philosophie et Sciences de l'Education de l'Université de Séville,
Son einsegnements sur la danse s'est développé dans différentes écoles et des compagnies
national et international.


Salud López est chorégraphe, metteur en scène, danseuse, chercheur et gestionnaire culturel geste.
Il commence ses études de danse au même temps ses études à la Faculté de Philosophie et Sciences de l'Education, Section de psychologie 1982-1987 à l'Université de Séville, spécialisée en psychologie sociale. Pendant ce temps, elle a étudié la recherche sur le terrain "Minorias politicamente innovadoras » de Alfonso Luque en 1987 et participe à des conférences telles que« Prisión y Comunidad, "Université Polytechnique de Catalogne 1987. Cela permettra de définir le contexte essentiel de leur travail, l'intérêt pour l'application de l'expérimentation, l'échange des méthodes de traduction, et les codes de la chorégraphie. Son intérêt pour le développement et la rédaction du texte, qui est la danse elle-même et sa relation à d'autres textes et les écritures.

Né à Camas (Sevilla) complète sa formation en danse en France (Paris et Toulouse), Madrid et Berlin (A. Koren, F. Larroque, M. Monnier, H. Zullig, V. Farber, S. Linke). Danse avec la CIA Lestrade Clo (Auch, France) et de La Cuadra de Sevilla.


Elle a été invitée en tant que chorégraphe dans le projet Touching Distance de Theatre About Europe pour Dundee Communty Festival (Ecosse) 1994. Il a été chorégraphe pour la CIA. Nothern Stage(Angleterre) pour les spectacles « Looking for Lorca » 1995, « Blod weding » 1996, « The moon comes out, Federico » 1998, dirigé par le directeur artistique Alan Lydiard et produit par la production Newcastle Playhouse avec le Derby Playhouse. De ce dernier ouvrage fait une reconstitution ultérieure avec une musique originale de Francisco Javier Torres Simon, « La sangre derramada », créé pour la danseuse Fabienne Larroque 2001, paru en France dans divers scénarios comme Centre Chorégraphique de Toulouse en 2001.


Elle a fait la direction artistique, mise en scène et la chorégraphie pour des artistes tels que Israel Galván à « Los Zapatos Rojos » 1998, Andres Marin , « Al Alba del último día » 2006 et « El cieo de tu boca «  2008, première à la Biennale de Flamenco de Séville, et « Tuetano » 2012, qui à eu la premiere à le Festival de Montpellier. Réécrit également la dramaturgie et fait la mise en scène pour le spectacle de flamenco « Justicia Paya » de la famille Montoya, créé au Teatro Calderón à Madrid, 2011.


Pour le Centre Andalou d'Art Contemporain créé et dirigé l'atelier « Retahílas: trayectos y tangentes entre la danza, la coreografía y la performance », avec Valie Export (Vienne) et lili Dujurie (Gand). Realicé dans les Atarazanas de Séville, el CAAC, Auditorium de l'Université de Séville, 2004.


Entre 2002 et 2004, au même temps que les ateliers chorégraphiques proposés et le travail créé pour le Master de scénographie au Collège Central Saint Martin of Art and Design à Londres. « Fin Ultimo , Fin callado », qui a été présenté à la London Cochrane Theatre, « Un paseo alucinado por las teorías de Delsarte » , 2003, et « Vamos a contar mentiras, por el mar corren la liebres..., » 2004 . Elle pose de nouveaux systèmes de composition et de développement du langage chorégraphique, de la création des structures d'improvisation. L'improvisation est dirigé par des règles et des codes, en interaction avec le public, avec d'autres pratiques artistiques et des espaces différents. Y compris l'adaptation de la chorégraphie installations et des performances, une danse impliquant un intérêt dans le contexte social et politique.

 

Salud López crée Octubre ( Cia Octubre danza) en 1990 comme un projet stable en Andalousie, où la danse contemporaine est restée largement inconnue. Depuis lors, mène un travail de création, la promotion et la diffusion de la danse contemporaine.


Si nous devions définir le langage de Octubre , au début, serait plus correct de parler de la danse-théâtre. Ses participants sont à la fois acteurs et danseurs utilisent leur corps et de la voix, mais c'est la danse l'âme de le geste et de la construction escenique . La création naît d'un besoin de chercher, de questionner et de comprendre, est vécue et expérimentée, la création d'un nouvel espace-temps, avec ses limites et ses lois. Cet espace est considéré comme un laboratoire de création et les résultats font partie de la chorégraphie qui apres est présenté au public. Dans chaque œuvre on construit un nouveau langage qui est l'estructure de la chorégraphie.


La CIA a eu depuis sa création en Octobre 1990, différents espaces de residences, l'espace Cia La Maria, Centro de actividdes flamencas Mario Maya, coordonné par Salud Lopez de 1995 à 1998. Entre 1995-1998, reside à Newcastle Playhouse (Angleterre) et interviens dans les œuvres de la Cia Northen Stage, dans différents spectacles et des ateliers sur le travail de Lorca, dirigés par Alan Lyddiard Pour cette compagnie , Salud creé deux ateliers en Octobre 1995 et mai 1996 , et plus tard dans le cadre des spectacles Blod Weding, 1996 et The Moon comes out, Federico, 1998.

En 1998, la compagnie est en résidence à l'espace d'accueil Odyssud à Blagnac, France pour la création de « La Piedad infausta».


De 1999 jusqu'à sa fermeture en 2007, la CIA Octubre réside dans l'espace « Endanza,lugar de crecaión» à Sevilla, espace culturel créé par Salud Lopez et Isabel Blanco.


Pour sa conpagnie conçoit et réalise divers ateliers et cours , « Curso de Composición musical para danza», danas la salle La Imperdible, co-produit avec la Fundación de Autor, 1998 ou les rendez-vous comme la lecture démonstration de « La piedad infausta » en Danse de l'Arche Forum, Université de Toulouse Je Mirail 1999.


Avec la CIA Octubre est sélectionné pour le Séville Expo 1992, avec «Tabacaria» un travail sur les paradoxes de l'œuvre d'art. D'autres œuvres, «Paises Lejanos» sur l'origine des passions et de leurs résistances. «Música Callada» travail encyclopédique sur la tauromaquie. «La Piedad Infausta» sur la renonce . «La Petite Sirène», un travail pour le jeune public, qui mette en relation la chorégraphie avec les activités de promotion de la lecture. «Por los cielos», la métaphore du cirque et de l'existentialisme. «Solo comentado , conferencia bailada», métalangage de la danse, l'explication et la visualisation des processus de chorégraphie.


Depuis 2002, Salud López combine la recherche sur le geste, essentiellement une reparation des théories Delsarte, et la relation entre la danse et d'autres pratiques artistiques, de nouvelles technologies et de l'interactivité. Les fruits de cette recherche au sein de la CIA Octubre sont mises en œuvre dans un échange avec des artistes et des groupes qui suivent quelques règles spécifiques de entrenemens et des structures, pour la présentation au public sous la forme de «El Gran juego» une réflexion sur les relations de pouvoir .

 

Salud López enseigne à la chorégraphie, dans les différents d'espaces qu'a dirigé et coordonné principalement, «Centro de Actividades Flamencas Mario Maya »1996-1998 . Elle a organise des cours de flamenco, de la danse contemporaine. En « endanza, lugar de creación de 2000 à 2007 creé le programme «Versus Danza» , en 2001 sur la danse en toute son dimension , comme une fotmation transversal, compatible et qui fait la compensation a la formation traditionnelle. Ce programme comprenait l'organisation du classes de maître avec des chorégraphes invités et les compagnies du Festival International de Italica.

Conçoit différent projets de formation. Outre ceux déjà mentionnés:

Cours pour les professionnels du spectacle artistique européen financés par la société Siglo XXI, 2001.

Crea.r tu Videodanzae, 2002-2008 . Programme pour « la Journée internationale de la danse », ou est prévue pour les participants, la technique, le conseil et la formation nécessaires pour créer leur propre vidéo de danse et pour la diffusion. Effectue diverses oeuvres de danse vidéo.

Conception et gestion de projets de formation et renforcement des capacités «Bauhaus Cathédrales idée et dans un but commun», dans le cadre international de MIRA ! 2005-2006 , avec fonds européens et qui comprenait des activités telles que «Cadenas de Cristal «, en collaboration avec l'Université internationale d'Andalousie et culminant avec la création de «Catedral Cinetica, tres barrios Amate» 2006.


Conçoit et dirige l'Atelier «Cororegráfias, prêt à porter». Cours d'été 2006 de la UNIA.

Enseigne Master class , des cours et des ateliers pour les festivals, les théâtres, les compagnies, les conservatoires, les universités, les mairies, , les centres, les académies, les instituts, les conseils, les bibliothèques, les associations.


Entre 2005-2006, est chargé de la direction du Comité sur l'éducation artistique dans le forum des espaces culturels de l'Institut de la Culture de la ville de Séville, ICAS, qui se termine par la préparation de Educart, le plan pour l'éducation artistique dans la ville de Séville.


Interessée par les ressources et à l'amélioration de la qualité de l'emploi dans la danse crée aux côtés de chorégraphes d'autres compagnies «Sevilla Corporativa de Danza» 2005-2007. Ella dirige la compagnie et creé «Alma colectiva de la serie Quien es ecce hommo», avec la musique originale de Francisco Javier Torres Simon, dont la première au Teatro Lope de Vega 2005 et «Hay un hombre cortado en dos por una ventana Variaciones coreográficas a propósito de la obra de MP & MP Rosado» pour le «Centro Andaluz de Arte Contemporáneo» 2005.


Pour cette compagnie gère le programme de formation et de cours de formation professionnelle en danse , avec l'aide du ministère de l'Emploi de la ville de Séville, 2006, des ateliers de danse des enfants dans le théâtre Alameda de Séville 2006.


Entre 2006 et 2007, dirige l'étude sur l'état de la danse en Andalousie «Investigación de nuevos yacimientos para la mejora de la calidad del empleo y la empleabilidad en el sector de la danza en Andalucía» pour la Consejería de Empleo de la Junta de Andalucía.


Créer le premier Forum pour la danse en Andalousie à Endanza lieu de création, Séville 2006 et concoive les règles de concurrence pour le «Certamen de creación joven del Área de Juventud del Ayuntamiento de Sevilla en el apartado coreografía». 2006.


Salud López est la fondatrice et présidente de l'Association andalouse des professionnels et des amis de la danse, en 1995, où des projets ont été créés comme «El mes de Danza», la Journée Internationale de la Danse à Séville.

Intéressé par les nouvelles technologies appliquées à la danse, de la santé Lopez a commencé à étudier Lifeform (Chorégraphie par ordinateur) avec Armando Menicacci Association anomos Mediadanse et de laboratoire, Université de Paris VIII en 2004.


Son intérêt pour la pensée de la danse l'a amené à participer à des conférences internationales, comme «Tansformer», Paris 2005, «Repenser la danse» 2007, à la fois au Centre National de la Danse, Paris, et à l'atelier sur les qualités de mouvements physiques et des visualisations modèles à l'IRCAM, Paris, 2012.


En 2004, il crée Coreolis, (Laboratoire de recherche chorégraphique de Séville). Situé dans la zone b de Endanza, développe des logiciels en tant qu' «Espacio abierto», présentant des œuvres chorégraphiques créées par différents artistes ou une reconstruction du processus de création de pièces chorégraphiques. Dans l'église Saint-Louis des Français à Séville 2005.


À ce laboratoire, à la fin de 2006 réunit une équipe internationale d'artistes visuels et les nouvelles technologies pour faire le «Proyecto Paso» une réflexion simultanée dans différentes régions du monde sur la déclaration des droits de l'homme à travers la danse et les nouvelles technologies . Avec la participation de l'Université de Sao Paulo et de l'Université de l'Arizona à Tempe. La première a eu lieu dans la II Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Séville, Casino de la exposición , Séville 2006, et «Nukonen, Paso a Chile», une version de «Proyecto Paso», pour l'inauguration du Festival de Italica 2007, dédié au Chili. Toutes les représentations ont été retransmis en direct via le streaming sur Internet. En Décembre 2009, une troisième version est faite pour les groupes et les organisations qui travaillent avec les questions sociales et les droits de l'homme en «PistaDigital», la plate-forme mobile pour la culture, qui est dirgirée par Salud López. Un nouvel espace depuis 2007, ou le premier emplacement a etait sur la Isla de la Cartuja à Séville. Avec le projet «PistaDigital» a obtenu le prix «Creativa 2007».

Salud Lopez a crée la enterprise «Entra creaciones y reparaciones artistias S.L. pour la gestion du prototype.
Depuis 2008, ces recherches et de travail pour un nouveau projet avec Cia Octubre, appelé Paraíso» et pour les excédentes de la création, «El objeto». L'idée était un point de départ dans la performance «Aún sin nombre» avec la création de visuels et interactifs de Lluis Gomez et Oscar Martin Winterthur, en Fanc 08, non conventionnelle Arts Festival, Girona 2008. «Paraíso» et «El objeto» sont es projets immédiats pour 2012 et 2013 et il est prévu de prendre place dans différentes résidences de création.

 

Salud López a fait des actions ; anniversaires pour «endanza lugar de creación» de soirées où tout l'espace est utilisé pour la présentation d'œuvres d'artistes de toutes disciplines, en devenant un lieu privilégié pour la réflexion, comme «La Girada si se casa , se casará en primavera» pour célébrer un mariage la revendication légaliser la situation des immigrants 2004, «20 solos», la Journée internationale de la danse, en 2002; «Danza relevo» relais de danse á la ville, avec différents types d'interprètes danza.2003; Actions 10 años de Anniversaire de Cia Octubre 2000.

"Bailar con la muerte " Contenedores Séville 2001.

«Un espacio para el arte « avec l'École d'architecture, avc Pedro G. Romero, Santiago Cirugeda,

atelier et d'action Alameda KIT, 2001.

«La mujer y la danza» en collaboration Andaluz Institut de la femme, la Journée internationale de la femme et de la danse, avec Ribot, Patricia Molins et Salud López. 2002.

Conférence du Forum REUNION 03, Université d'Andalousie (UNIA) Arte y Pensamiento dans Santa Maria de la Rabida. 2003.

En tant que danseuse dans le projet de la «Fiambrera Barroca», «Peaton Bonzo «Séville, 2003.
«La acción de mofarse con gestos»conférence danse'pour Archivo FX V.s. Laboratoire Sevilla Lab, un projet de Pedro G. Romero. UNIA, Arte y pensamiento, Sevilla, 2004.

Organisation de l'Institut français de l'événement «Fiesta Privada» autour de la conférence de l'écrivain Didi Huberman sur Man Ray. 2004.

Salud López et a été invité par le gouvernement français à Paris et à Strasbourg pour lancer le projet ranco-germano-espagnol. Quesstionement de la pédagogie de la danse. 2005.

Collaboration avec «Parabólica» dans «La semana de la memoria del barrio de San Luis» maie 2004.
Participation à la table ronde «SQV2 Políticas Culturales», organissée par «Artefacto colectivo Cultura Contemporánea Espacios culturales y PGOU», Sala Endanza (Sevilla) 2004.


Dora García, collaboration avec sa performance dans La esfinge»à l'ouverture de la Biennale de Séville Première Internationale, 2004, à la suite de cette collaboration crée «Reparaciones coreográficas López y Garcia» pour MUSAC 2005.

Participation dans les films «Saca la Plata» de Hilaire Kit 2004 et «Paraíso en la tierra» de Pedro Pinzolas, 2005.

Création de programme de radio «en republica» pour Radiopolis, 2007.

Participation au séminaire international «Nomadisme, Nouveaux et nouvelles Mobilités artistiques en Europe. 2008.

Présentation de «Paraíso» dans NODOS, dasn I+ caS, Sevilla, 2011.

Il a été appelé à donner des conférences et participer à des tables rondes, des forums, des rencontres, de la danse, autour de langages artistiques et des pratiques culturelles, et a écrit des articles pour des magazines et des dramaturgies de divers travaux.

 

5. BIOGRAFIA a partir de 2013 en español/ES

 

PROYECTO PARAÍSO* DE SALUD LOPEZ PINEDA

 

* La obra PARAISO evoluciono su denominación a Parad is0 ( mezcla de parade y de ISO valor estandarizado ) y finalmente a Parad is0 no hay billetes. Esta ultima denominación en honor al dramaturgo y maestro de Maria Salud López, Juan Sánchez de la Cia La Zaranda aludiendo al título de su obra Belmonte no hay billetes.

 

PARAISO

La poiesis de Parad is0 ha supuesto y provocado la aparición de:


LaboratorioSLD y extensiones. Laboratorio de creación ligado a la obra, la versión 0 se realizado en París en 2013 dentro de la residencia del espacio Encours y las extensiones del Laboratorio en 2013, 2014, 2015, realizadas en otras ciudades en diferentes países (Toulouse, Lisboa, Granada, Madrid. Es un proyecto generado como estructura para realizar la producción de Parad is0, deviene un proyecto independiente de carácter nómada es una organización inscrita en Francia, viene desde hace tiempo preparando su versión 1.

 

Entrenamiento para pensadores en movimiento. Las sesiones de entrenamiento reaizadas para la creación de la obra Parad is0 y abiertas al público en general y se han impartido en diferentes lugares y a tráves de streaming. Su interés ha hecho que se realizaran sesiones especiales demandada sobre otras tematicas que se han ido incluyendo en la obra, adquiriendo el entrenamiento un interés en si mismo desarrollandose hacia un programa de formación de formadores EnPenMov apartir de estas experiencias.

 

Traverse, Parad is0 en formato expositivo. Propuesto como proyecto a diversas organizaciones, y expuesto en diferentes residencias

 

Concerdante, Parad is0 en formato concierto. Propuesto como proyecto a diversas organizaciones y presentado en difrentes residencias.

 

Escénico Parad is0 en formato escenico. Propuesto como proyecto a diversas organizaciones y presentado en difrentes residencias.

 

Mixto Parad is0, formato que incluye los tres formatos anteriores. Propuesto como proyecto a diversas organizaciones y presentado en difrentes residencias y finalmente formato con el que se estrena en Alanis Sevilla 5 , 6 y 7 de junio 2015.

 

Otras colaboraciones, filmes, conferencias...

La co creación y colaboración con el proyecto Corporealidades Pós-Humanas.

Los excedentes de la creación del la obra Parad is0 conforman El Objeto: textos, audivisuales y otros archivos, , ya sea de reflexines e investigaciones, ya sea ficción, documentación, y material cientifico, educativo o artistico.

Anarsofia, Anarsofia y el cabaret de las palabras, la  revista Sous peu y noticiarios, La novela Ananque, el archivo audiovisual Je rassemble les membres d'Osiris.

Videos y obra audiovisual , dibujos, que han generado exposiciones y proyectos de cine y video com Taxi Delhi y Bylocine aún en proceso de escritura.

Les Homoncules réunis. Proyecto de programación musical donde esta icluido Parad is0 junto a otros músicos entre otros de la escena undergraund parisina junto al artista Olivier Bringer.

El texto DahM

La Conferencia The perception of imperceptible (provocation)

 

El proceso de creación de la obra coreográfica Parad is0 no hay billetes, objeto de la Tesis Doctoral dentro del Programa de Doutoramento em Artes Visuais - Edição 2015/2018, Especialidade em Investigação Artística, Media e Estudos Culturais Universidade de Évora.

 

 

5.1 Actividades.

 

2012. Residencia artistica en la sede de Cia Coda Norma (Pays d' Oc, Francia). Inicio de la residencia artística en el espacio encours, París, Francia. 2012-2013.

2013 Enero. Inicio producción Parad is0 con la creación del LaboratorioSLD

Abril. Conférence de presse LaboratorioSLD.Conférence dérive!. Punto de partida 56 rue de la Reunión.Avec boisson et tapa.

Inicio del laboratorioSLD versión 0. y las extensiones

2014. Marzo 17 al 22 Lisboa. Entrenamiento para pensadores en movimiento Alto rendimiento y Parad is0 no hay billetes Cia Octubre y PostHuman Corporealities
A Universidade Aberta alberga Ciclo de Workshops Dança Somática e Tecnológica com Salud López e Isabel Valverde.PosthumanCorporealities.
Abril-Mayo 30 abril,1 y 2 Mayo resiencia en Málaga, Lugar: La Nave de Thomé Araújo.

Junio 16-22 de junio, Residencia en Monte Das Uvas, Loulé.Festival Danças Híbridas

Junio-Julio . 30 de junio- 4 de julio, Toulouse.Residencia en Centre Cultural La Bellegarde

1-3 julio Taller. El uso de avatares en mundos virtuales en 3D para crear experimentos en el movimiento humano: técnicas sencillas

Agosto, Granada. Conferencia en Granada. Residencia en The Unifiedfield/El campo unificado,Paseo del Darro.

Noviembre. Residencia Interactivos ?14 Medialab Prado Madrid

25 -29 noviembre Lisboa. Entrenamiento para pensadores en movimiento nuevas sesiones en Lisboa, Corporealidades somaticas virtuais (soma nocion/motion perpetual).

Salud López – Entrenamiento para pensadores em movimento - Improvisação em grupo.

Programa de Workshops-Seminários PHC. (Uaberta, Auditório 3).

Concerdante en la Galeria Avenida da India Bélem,

2015. Abril , 29 (Día internacional de la danza ) y 30 de abril 2015, Madrid. Consonar en ConcerDante.Nuevas sesiones del  Entrenamiento para pensadores en movimiento, Parad is0 en Madrid, impartidas por Salud  López en colaboración con el Proyecto Danzante y Medialab Prado y Danzante.
Mayo. 18 de Mayo al 7 de junio, Alanis de la Sierra. Sevilla, Casa de las Artes, Ayuntamiento de Alanís. Estreno Parad is0 no hay billetes de Salud Lopez Cia Octubre/ LaboratorioSLD en residencia de creación de Alanis de la Sierra del 18 de Mayo al 7 de junio de 2015.

Julio. 16 de Julio, Madrid . Participacion en el FORO INTERNACIONAL METABODY del 1 al 25 de julio  2015. Nueva sesión del entrenamiento para pensadores en movimiento. A dioS ha muerto. Talleres Metaboby.La Casa Encendida.Madrid .
Octubre Nuevas sesiones para el Entrenamiento para pensadores en movimiento.

Inicio del Doctorado en Artes visuales  por la Univeridad de Evora. Octubre 2015.

2016. Enero.Centro Cívico Monasterio de San Jerónimo “José Luis Pereira” El entrenamiento para pensadores en movimiento

Exposición 3 genera acciones "nada (TodO) pertenece a nadie".

Marzo. Wanted (Subasta silenciosa) (200e) Dulas Studio

Nuevas sesiones del entrenamiento para pensadores en movimiento y Parad is0 no hay billetes en Lisboa Programa Danças Somáticas Tecnológicas #2.

Abril. Parad is0 no hay billetes y En Pen Mov en Metabody Forum London 2016 - April 4-9.
Brunel University London / Artaud Performance Centre (1) Technical Rehearsals and design work // Monday through Wednesday April 4-6 // (2) SYMPOSIUM Thursday April 7, 2016.

Texto y conferencía . DhaM de Salud López 8th Beyond Humanism Conference

25-27th May 2016 in Madrid
Universidad Complutense of Madrid, Faculty of Philosophy
Posthuman Studies and Technologies of Control
From Nietzsche to Trans- Post- and Metahumanism

www.beyondhumanism.net
www.beyondhumanism2016.org

http://metabody.eu/wp-content/uploads/2015/12/PROGRAMME-v-3-3-3-2.pdf

http://metabody.eu/wp-content/uploads/2015/12/ABSTRACTS-TOTAL2-1-1.pdf


 

5.2 Investigaciones y proyectos.


 

Projectos e investigationes in progress de Salud López

Tesis Doctoral en el Programa de Doutoramento em Artes Visuais - Edição 2015/2018, Especialidade em Investigação Artística, Media e Estudos Culturais Universidade de Évora.

Colaboración en el proyecto Posthuman Corporealities, Sences places, Senses Places:

Colaboración con Todd Cochrane para SencodLife.El uso de avatares en mundos virtuales en 3D para crear experimentos en el movimiento humano.

Colaboración en el proyecto Biofeedback Cinema de Jessica Anne.
Colaboración en el proyecto Danzante.

Colaboraciónes en el proyecto Metabody.Jaime del Val / Reverso / Proyeto Metabody (España).

Colaboración con la CIA Andrés Marín,

Huertos-Mercados-Escuelas-Barrios para la soberanía justicia alimentaria para la TagManjar Gatrogaleria un proyecto de en lugar de creación.

 

5.3 Textos.


 

Provocative suspicions aistifzazi: The perception of imperceptible(Distopia, fiction-dance, thought, ethics and aesthetics in “Paraiso no hay billetes” [Paradise there are no tickets] by Salud Lopez)

Declaracion de artista: Texto fundamental  del LaboratorioSLD.Es/Fr/In

64.000  pensamientos 

LaboratorioSLD, La pensée en mouvement en « Tierra de nadie » De no man's land à-nomal nomade.Expérience pédagogique en création.

 

6. Declaración artista. Texto LaboratorioSLD

 

  1. Texto LaboratorioSLD ingles /IN

 

Laboratorio SLD. Fundamental text/

Salud Lopez deepens her knowledge of previous disciplines (scientific methodology, psychology

studies, different dance techniques, classical, contemporary, and composition, bullfighting,Delsarte’s theory of gesture, life form, flamenco, and other studies). Based on these principles,

Lopez proposes to expand choreographic experimentation in her laboratory. Choreography becomes

a language based in dance that uses comparison, assimilation and differentiation from other

languages such as film, theater, television, digital (...), in search of the physical contact of thought

itself, "embodied," as well as the phenomenon of contact with the public in the performative act. An

"uncovered" performance, a dance of the essence.

In the laboratory, relations are reconsidered between the dancer-actor and spectator-also-actor, as

well as those between the choreographic text and the choreographer, dancer-actor, spectator-actor,

remote spectator-player (via Internet) and, ultimately, the reader. The very purpose of dance and

choreography, of ethics and the techniques used are also reappraised.

Following one’s intuition, the attraction to literature as text (written text, music, film, and the image

as text, sign and symbol) is radicalized and used in benefit of the choreographic, adapting the

revision of texts, classic or not, from the perspective of using its structures as the basis for

reinterpretation or re-enactment. The words of the texts are not used, but, rather, the texts are

translated choreoethically, not adding anything to the texts or modifying them but, rather, building

upon the structures strictly from within the work itself, and thus rendering them visible.

For Salud Lopez dance is thought (word, part and work) before, with and after the word and

gesture, perception, movement, emotion and feeling, pre- un and conscious of the body transfixed in

itself. Dance begins where the word becomes a verb.

 

  1. Texto LaboratorioSLD Francés /FR

Laboratoire Salud López (SLD).

 

Salud L. approfondit ses connaissances techniques précédentes (méthodologie scientifique, études de psychologie, techniques de danse différentes: classique, moderne, contemporaine, composition, théorie du geste de Delsarte, tauromachie , life form, flamenco et diverses études). A partir de ces principes, elle s'est proposée, dans ce laboratoire, d'amplifier son expérimentation chorégraphique. En partant de la danse, la chorégraphie devient un langage à travers la comparaison, l'assimilation et la différenciation avec d'autres langages tels que le cinéma, le théâtre, la télévision, le numérique (...), à la recherche d'un contact physique avec la pensée elle même, "incarnée", de même que le contact avec le phénomène qu”est le public dans l'acte performatif. Art de la scène "découvert", une danse de l'essence (¿?).


Dans ce laboratoire sont repensées: La relation entre le danseur-acteur et le spectateur, acteur lui aussi; la relation entre le texte chorégraphique et le chorégraphe , le danseur-acteur, le spectateur -acteur, le spectateur-acteur à distance et enfin le lecteur; est repensé aussi le but même de la danse et de la chorégraphie, de l'éthique et de la technique employée.


Au gré de l'intuition, on radicalise l' attraction pour le texte (littéraire, texte écrit, musical, filmique et l'image comme texte, signe et symbole) au profit de la chorégraphie. En adaptant et en revisant des textes, classiques ou non, à partir de l'optique de leur structure comme une réinterprétation ou une réactualisation. On n'utilise pas les mots des textes, mais leurs traductions « choréo-éthiques »; on n'ajoute rien aux textes, on ne les modifie pas , mais on construit rigoureusement sur les structures intérieures de l'oeuvre elle même pour les rendre visibles.


Pour Salud López la danse est: pensée (mots , partie et oeuvre), avant, avec et après le mot et le geste. Elle est perception, mouvement, émotion et sentiment, pré-in- et conscient du corps transi de lui-même. La danse commence où le mot est verbe.

 

  1. Texto LaboratorioSLD español /ES

 

Salud López profundiza en los conocimientos de técnicas anteriores: (Metodología científica, estudios de sicología, diferentes técnicas de danza, clásica, moderna, contemporánea, y de composición, tauromaquia, teoría del gesto de Delsarte, life form, flamenco y diversos estudios). A partir de estos principios, se propone en su laboratorio ampliar la experimentación coreográfica. La coreografía deviene un lenguaje a partir de la danza a través de la comparación, asimilación y diferenciación, de otros lenguajes como el cinematográfico, teatral, televisivo, numérico (...), en busca del contacto físico del propio pensamiento, “encarnado”, así como del contacto con el fenómeno que es el público en el acto performativo. Un arte escénico “descubierto”, una danza de la esencia (¿?).


En el laboratorio se replantea las relaciones entre el bailarín actor y el espectador también actor, y las del texto coreográfico con el coreógrafo, bailarín-actor, espectador-actor y espectador-actor remoto (a través de internet) y lector en definitiva, así como la propia finalidad de la danza y la coreografía, de la ética y de la técnica empleada.


Siguiendo la propia intuición, se radicaliza la atracción hacia lo literario como texto (texto escrito, musical, fílmico, y la imagen como texto, signo y símbolo) en beneficio de lo coreográfico, adaptando la revisión de textos, clásicos o no, desde la óptica de su estructura como una reinterpretación o reactualización. No se utilizan las palabras de los textos sino su traducción coreoetica , no se añade nada a los textos ni se los modifica, pero se construye sobre las estructuras rigurosamente desde dentro de la propia obra, hasta hacerlas visibles.


Para Salud López la danza es pensamiento (palabra, parte y obra), antes, con y después de la palabra y del gesto, percepción, movimiento, emoción y sentimiento, pre- in e consciente del cuerpo transido en él mismo. La danza comienza allí donde la palabra se hace verbo.

 

 

7. Tesis Doctoral/IN

 

 

In this moment at this time, I would like to propose a sample of my work whose central theme is the subject of a Doctoral thesis in Visual Arts at the University of Evora « Provocative Suspicions Aistifzazi: The Perception of Imperceptible. » By SLD, Maria Salud Lopez.

This show includes a conference and workshop sessions of « Training for Thinkers in Movement. »

It could also be completed with a possible in situ performance. I would also like to exhibit my drawings, which represent a vision that parallels my creative work in dance.

Provocative Suspicions Aistifzazi: The Perception of Imperceptible (Dystopia, dance-fiction,

thought, ethics and aesthetics in “Paraiso no hay billetes” [“Paradise There Are No Tickets”]

by Salud Lopez)

Research and development of various observation and performance devices related to a highly

organic society via communications technology in an information society.

The creation of new methodologies such as training for thinkers in motion and the SLD Laboratory,

new dialects between machine-humans and other instances of pedagogic experiences in creation

took place during the creation process of the dance-fiction “Paraiso no hay billetes” by Salud López

(2008-2018). This project sought to find targeted solutions to the issue of perception and understand

the interconnected nature of diverse systems, ecosystems and other invisible systemic interrelations.

Such underlying language-thought and body-based structures, which uphold diverse “behavioral”

patterns at individual, social, and political levels, were researched through the union of

technological, scientific and artistic practice.

Keywords: imperceptible, dystopia, dance-fiction, organic society, machine-human

Synopsis of “Paradise there are no tickets”:

This new choreo-telematic work, or dance-fiction, by Salud Lopez and collaborators, investigates

how the public can be and is part of both the construct and the object. This new work wants to

express itself as an artifact able to develop, evolve, transmute capabilities, and finally

transhumanate our being thanks to a complex gestural dialogue between the way of thinking of ahuman and a computer. Iftranshumanists speak of a new human that breaks at last with normative

evolutionary theories, even overcoming death itself, they do so giving too much importance and

trust to technology itself, a trap, as if advancements were only achievable now by chips. What we

propose is faith still in human entelechy, capable of biologic and emotional/mental growth, even

overcoming technological dependency, so that capabilities still to be developed and hidden can

manifest themselves. This will happen not with technology but through and because of it. From a

necessary openness towards perception to a reconsideration of memory not as halted devices but,

rather, installed or living in the communication process itself and overcoming of conscious barriers

between things, individuals, nature, space and time, as if they were no different. For instance, this is

what happens in Solaris: superhuman effort to communicate with a different and unknown entity,

act as a mirror for new knowledge about ourselves that at the same time change our ways of

operating, our ways of being and existing.

Or like oxymorons that put in relation opposites, strangers, opening up new unimaginable

possibilities of beauty. In summary, the new world needs new paradigms and demands new

definitions of everything. To reconsider all constructs from scratch: this would be the ultimate goal

and desire. This is a new way to start making it, the end, since anyhow we have to start somewhere.

The creation of this work will itself generate its own places of creation, since they will take place in

work sessions open to all, such as this one, shared online, from a workshop. Both the workshop and

the waves are spaces aimed at a common tool and will be open to other happenings and experiences.

This is somewhat similar to what literary and philosophical salons were in the 19th century, where

thought were retransmitted as waves and tides.

 

Workshops

 

Training sessions of « Thinkers in Movement” and “Paradise There Are No Tickets”

Thinking, ethical – aesthetic project.

“Following the creation of a training used by the performers of the work Parad is0, this process of

creation and the training itself, in its different stages are open to other interested people. It is a training that involves the physical, mental and spiritual levels and that begins with a deep observation of our inner organs and their relationship to thought and language. Open to all persons

interested in exploring this research and developing in related fields, such as the creative, therapeutic, educational, scientific and personal. Parad is0 project reflects about how the development of thought in relation to evolutionary events might be and how it adapts to the experience of fragmentation (dystopian perception) not only considering this internally, but also in

continuity with the external, considering that we could have extension of our brains through different devices: choreography, body, screens and graphics, software, lighting, thought, physical –

sound, photo-sensitive...”

 

8. Links

 

Une vidéo des deux dernières créations des artistes de la scène.

Proyecto Paso. Nukonen Paso a Chile.

http://www.youtube.com/watch?v=3q9YO8TGV6c

 

Proyecto Paso

http://www.youtube.com/watch?v=dbADDZKARvo

 

El Gran Juego.Juegos en primicia de la serie El gran juego y Quién es ecce

Hommo."2007

http://www.youtube.com/watch?v=KACKLcm6fFo

 

El gran juego. Coreografías del albedrío. Cia Octubre. Voluble.net.

http://www.youtube.com/watch?v=7V9zJcUvhCQ

 

http://www.youtube.com/watch?v=qlv3u7RIgVU

 

http://www.youtube.com/watch?v=9jb8krgaRo8

 

http://www.youtube.com/watch?v=rkQ_ShUwO9w

 

El gran juego. Juegos Reunidos.

http://www.youtube.com/watch?v=D-TW5YK1oHI

 

La piedad infausta.

http://www.youtube.com/watch?v=1wswRm8aEvE

 


 

Provocative suspicions aistifzazi: The perception of imperceptible (Distopia, fiction-dance, thought, ethics and aesthetics in “Paraiso no hay billetes” [Paradise there are no tickets] by Salud Lopez)

http://laboratoriosld.blogspot.pt/2016/03/provocative-suspicions-aistifzazi.html

Conference & Expo videos selection

https://www.youtube.com/playlist?list=PLIVQbaJf4nmeYEIzzkaDwr2bXOaTWtyhg

 

http://laboratoriosld.blogspot.fr/

http://laboratoriosld.blogspot.com.es/

http://sld752.wix.com/salud-lopez-produce

http://www.saludlopez.net/

http://dulasstudio.blogspot.com.es/2016/06/blog-post.html

 

Parad is0 no hay billetes in progress

https://www.youtube.com/watch?v=t8-7wJRBbGA&feature=youtu.behttp://vimeo.com/93425309

Streaming

 https://www.youtube.com/watchv=PL1ihdEZJyc&list=UU7a57PWNTLFPsepk9H_P7wg

 

Work examples if you have similar workshop experience (up to 3 samples with images or any

media links to support with brief descriptions)

Videos Streaming Universidade Aberta :

Sesión 1 https://www.youtube.com/watch?v=SbnpU4dAkMY

Sesión 2 https://www.youtube.com/watch?v=e_XJ0XeGJgs

Sesión 5 https://www.youtube.com/watch?v=kcADhlHycNs

Sesión 4 https://www.youtube.com/watch?v=RddKrLDKnO0

Sesión 3 https://www.youtube.com/watch?v=R1OnLIkF4zo

 

 

Since 1990 she has directed the contemporary dance company Octubre( Octubredanza ) in front of

it has premiered works

 

“Paises Lejanos” (1993 ) http://www.youtube.com/watch?v=MrrSrYNzqAY

https://www.flickr.com/photos/70131750@N08/9589568459/

 

“Musica Callada” (1994 -1996)

http://www.youtube.com/watch?v=qnBFveZ9UUs

http://www.youtube.com/watch?v=SvoHA6jNa9E

https://www.flickr.com/photos/70131750@N08/9602482560/

https://www.flickr.com/photos70131750@N08/9612364511/

“Piedad in fausta” (1997-1999 ) ,

http://www.youtube.com/watch?v=1wswRm8aEvE

http://www.youtube.com/watch?v=QwYM5LkfOnA

http://www.youtube.com/watch?v=IrsHO6VKVOM

 

Lapiedad infausta.

http://www.youtube.com/watch?v=1wswRm8aEvE

“Por los cielos “( 2000)

https://www.flickr.com/photos/70131750@N08/9579622884/

 

Sangre derramada.

http://www.youtube.com/watch?v=UYkGQIKkiWg

 

 

 

In late 2005 the company created Corporate Sevilla Dance. His choreographic work has extended beyond his own band and his career collaborations are found with prominent artists such as Andrés

Marín , who collaborated Entertainment for your mouth “El cielo de tu boca” and “El alba del Ultimo día” , Israel Galván , who worked in assembling “Los zapatos rojos” ; Nothern Stage Company of Newcastle; https://www.flickr.com/photos/70131750@N08/9599249197/ Set the Master of the Central Saint Martins College of Art and design in London. In another development line dance Salud López is artistic director and responsible Project training and multidisciplinary creation Endanza Lugar de Creación in Seville created in 2000 . hrom where you work by supporting companies , groups and other agencies in the creation and dissemination of performance projects , rewarding experimentation, as “Bauhaus Catedrales and

ttps://www.flickr.com/photos/70131750@N08/9573347278/Catedral Cinetica” within the international program Mira! , Culture 2000 project.

https://www.flickr.com/photos/70131750@N08/11851275313/

http://www.dailymotion.com/video/x5fje0_dacumentos-y-planos_webcam#.UTr8i6uZcUQ

 

One of the latest initiatives is “Proyecto Paso” streaming performance , collective and international , which reflects on the Declaration of Human Rights.

http://www.youtube.com/watch?v=dbADDZKARvo

 

 

He previously coordinated training other spaces as Centro de Actividades Flamencas Mario Maya 1996-1998 , created the Association of friends and dance professionals , organized the Forum for the Development of Dance in Andalusia in 2006 and developed research " New sources for improving the quality of employment and employability of workers in the field of dance."

 

 

Salud López is currently driving and director of new generation of stage space and cultural exchange platform PistaDigital establishing

http://laboratoriosld.blogspot.com.es/2013/06/pistadigital-links-seleccion.html

 

Award “Creativa “won the 2007 . Formed in the Faculty of Philosophy and Educational Sciences of

the University of Seville , has developed its dancístico learning in schools and companies character national and international . And the workshop in CAAC with Valie Export and Lili Dujurie. “Retahílas, trayectos y tangentes entre la danza, la coreografía y la performance”.

http://www.caac.es/programa/export/frame03.htm#tal

http://www.iaph.es/revistaph/index.php/revistaph/article/viewFile/1758/1758

Providing training in dance in and out of the country. At the moment she directs LaboratorioSLD

http://laboratoriosld.blogspot.com.es/and make the performance “Parad is0, no hay billetes”

http://laboratoriosld.blogspot.com.es/p/parad-is0-parad-is0-no-hay-billetes.html

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