Salud Lopez (SLD)
Salud López
Salud López ha estudiado Psicología en la Facultad de Filosofía y ciencias de la Educación en Sevilla (1982-1987) y ha iniciado un doctorado en Artes Visuales, Medias y Estudios Culturales en la Universidad de Évora en 2015, para la que obtuvo una Beca de la SGAE para estudios internacionales en 2016. Ha obtenido contratos y residencias artísticas en diversas ciudades y países a lo largo de su carrera. Es premio Creativa 2007 y ha creado diversos espacios culturales y fundado organizaciones para los que ha realizado muchos proyectos. Su afán por mejorar el sector cultural y artístico le ha llevado a elaborar planes como “Educart” para el Ayuntamiento de Sevilla y ha realizado investigaciones como “Nuevos yacimientos para la mejora de la calidad del empleo y la empleabilidad en el sector de la danza” para la Consejería de Empleo de la Junta de Andalucía.
Salud López es coreógrafa, directora de escena, bailarina, investigadora gestual y gestora cultural.
Comienza sus estudios de danza al mismo tiempo que estudia en la Facultad de Filosofía y ciencias de la educación, sección Psicología 1982-1987 en la Universidad de Sevilla, especializándose en Psicología Social, Durante ese tiempo realiza estudios de Campo para la investigación” Las minorías políticamente innovadoras” de Alfonso Luque en 1987 y participa en jornadas como “Prisión y comunidad” Universidad de Cataluña 1987. Este contexto definirá las claves de su trabajo, el interés por aplicar la experimentación, el intercambio, la translación de metodologías y códigos al trabajo coreográfico. Su interés por la elaboración y escritura del texto, que es la danza misma y su relación con otros textos y escrituras.
Nacida en Camas (Sevilla) completa su formación en danza en Francia, (París y Toulouse), Madrid y Berlín (A. Koren, F. Larroque, M. Monnier, H. Zullig, V. Farber, S. Linke). Baila con la Cia Clo Lestrade (Auch, Francia) y La Cuadra de Sevilla.
Es Invitada como coreógrafa en el proyecto Touching Distance de Theatre About Europe para el Dundee Community Festival (Escocia) 1994. Ha sido coreógrafa para la Cía. NOTHERN STAGE (Inglaterra) durante cuatro años en los espectáculos Looking for Lorca 1995, Blod weding 1996, The moon comes out, Federico 1998, dirigidos por el director artístico Alan Lydiard y producido por el Newcastle Playhouse en coproducción con el Derby Playhouse. De este último trabajo realiza una recreación posterior con música original de Francisco Javier Torres Simón, La sangre derramada, coreografías creadas para la bailarina Fabienne Larroque 2001, presentado en diversos escenarios franceses como el Centro Coreográfico de Toulouse en 2001.
Ha realizado dramaturgia, dirección artística, dirección escénica y coreografías para artistas como Israel Galván en los Zapatos Rojos 1998, Andrés Marín en El alba del último día 2006 y El cielo de tu boca 2008, estrenados en la Bienal de Flamenco de Sevilla. También reescribe la dramaturgia y realiza la dirección escénica para el espectáculo de Teatro flamenco Justicia Paya de la familia Montoya, estrenado en el teatro Calderón de Madrid, 2011.
Para el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo crea y dirige el taller Retahílas: trayectos y tangentes entre la danza, la coreografía y la performance, junto a Valie Export (Viena) y lili Dujurie (Gante). Realizado en las Atarazanas de Sevilla, el CAAC, Paraninfo de la Universidad de Sevilla, 2004.
Entre los años 2002 y 2004, coincidiendo con los talleres coreográficos impartidos y las obras creadas para el Master de Escenografía del Central Saint Martin´s College of Art and Design de Londres. Fin Callado, Fin Último, que fue presentada en el Teatro Cochrane de Londres, Un paseo alucinado por las teorías de Delsarte, 2003 y Vamos a contar mentiras, por el mar corren la liebres..., 2004. Se plantea nuevos sistemas de composición y de elaboración del lenguaje coreográfico, a partir de la creación de estructuras de improvisación. La improvisación es dirigida a través de reglas y códigos, en la interacción con el público, con otras prácticas artísticas y los diferentes espacios. Incluyendo la adaptación de las coreografías a instalaciones y performances, con un interés de involucrar la danza en el contexto social y político.
Salud López crea la Compañía Octubre (Octubre danza), en 1990 como un proyecto estable en Andalucía, donde la danza contemporánea seguía siendo una gran desconocida. Desde entonces viene realizando una labor de creación, promoción y difusión de la danza contemporánea.
Si tuviéramos que definir el lenguaje de Octubre, en sus inicios, sería lo más acertado hablar de danza-teatro. Sus participantes son tanto actores como bailarines, usan su cuerpo y su voz, pero es la danza el alma del gesto y de la construcción escénica. La creación surge de una necesidad de búsqueda, de cuestionamiento y de comprensión, se vive y se experimenta, creando un nuevo espacio-tiempo, con sus limitaciones y sus leyes. Este espacio es tomado como un laboratorio de creación y los resultados forman parte de las coreografías que más tarde se presentarán al público. En cada trabajo se construye un nuevo lenguaje que es el armazón del trabajo coreográfico.
La Cia Octubre reside desde su formación en 1990, en diferentes espacios, Espacio La Maria de la Cia Atalaya, Centro de Actividades Flamencas Mario Maya, coordinado por Salud López de 1995 a 1998. Entre 1995-1998, reside en Newcastle Playhouse (Inglaterra) y colabora junto al Northern Stage en los diferentes espectáculos y talleres sobre la obra de Lorca de esta compañía, realizando dos talleres previos dirigidos por Alan Lyddiard en octubre de 1995 y en mayo de 1996, y posteriormente formando parte de los espectáculos Blod Weding, 1996 y The Moon comes out, Federico, 1998.
En 1998 la compañía es acogida en residencia en el espacio Odyssud en Blagnac, Francia para la creación de La Piedad Infausta.
Desde 1999 hasta su cierre en 2007, la Cia Octubre es residente en endanza lugar de creación, Sevilla, espacio cultural creado por Salud López junto a Isabel Blanco.
Para la compañía concibe e imparte diferentes talleres como el Curso de Composición musical para danza, coproducido con la Fundación de autor, Sala La imperdible Sevilla 1998 o eventos como la Lectura demostración de La piedad infausta en Danse Forum de l´Arche, Universidad de Toulouse le Mirail 1999.
Junto a la Cia Octubre es seleccionada para la Exposición Universal de Sevilla 1992 con Tabacaria, un trabajo sobre las paradojas del trabajo artístico. Otras obras; Países lejanos sobre el origen de las pasiones y sus resistencias. Música callada trabajo enciclopédico sobre la tauromaquia. La piedad infausta sobre la renuncia. La sirenita, un trabajo para público infantil, que pone en relación la creación coreográfica con las actividades de promoción de la lectura. Por los cielos, metáfora sobre circo y existencialismo. Solo comentado o conferencia bailada, metalenguaje de la danza, explicación y visibilización del proceso de creación coreográfica.
Desde 2002 Salud López combina la labor de investigación sobre el gesto, fundamentalmente una revisión de las teorías de Delsarte, y la relación de la danza con otras prácticas artísticas, las nuevas tecnologías y la interactividad. Los frutos de estas investigaciones dentro de la Cia Octubre se ponen en práctica, en un intercambio con artistas y colectivos que siguen un entrenamiento en determinadas reglas y estructuras, presentándose al público bajo la forma de El Gran juego, una reflexión sobre las relaciones de poder.
Salud López es maestra en coreografía, en los diferentes espacios de creación que ha dirigido y coordinado principalmente Centro de Actividades Flamencas “Mario Maya” organizando cursos de flamenco, danza contemporánea y ballet.1996-1998 y endanza y en lugar de creación, para el que crea el programa Versus danza, 2001 sobre la danza en toda su amplitud, como una formación transversal, compatible y compensadora de la formación tradicional. Este programa incluía la organización de las master class, con coreógrafos y compañías invitadas en el Festival Internacional de Itálica.
Concibe diferentes proyectos de formación y creación. Además de los ya comentados:
Cursos para profesionales de las artes escénicas financiados con fondos europeos a través de la sociedad Siglo XXI, 2001.
Crea.r tu Videodanza, 2002-2008 programa conmemoración del Día Internacional de la danza, donde se facilita a los participantes, los medios técnicos, el asesoramiento y cursos necesarios para que crearan su propia videodanza así como para su difusión. Realiza diferentes obras de videodanza.
Concepción y dirección del proyecto de formación y creación Bauhaus Catedrales idea y construcción para un fin común, dentro del marco internacional del proyecto ¡MIRA! A cargo de fondos europeos 2005- 2006 y que contó con Actividades paralelas como Cadenas de cristal en colaboración con la Universidad Internacional de Andalucía y que culmina con la creación de Catedral Cinética tres barrios Amate 2006.
Concibe y dirige el curso Universidad Internacional de Andalucía, Taller de Coreografías prêt a porter. Cursos de verano 2006.
Imparte Master class, cursos y talleres para festivales, teatros, compañías, conservatorios, universidades, master, centros, academias, institutos, ayuntamientos, bibliotecas, asociaciones.
Entre 2005-2006, se le encomienda la dirección de la Comisión de Educación Artística en el foro de los espacios culturales del Instituto de Cultura del Ayuntamiento de Sevilla, ICAS, que concluye con la elaboración de Educart, plan para la educación artística en la ciudad de Sevilla.
Interesada en los recursos y la mejora de la calidad del empleo en la danza crea junto a otros coreógrafos Sevilla Corporativa de danza 2005-2007. Dirige la compañía y crea Alma colectiva de la serie Quien es ecce hommo, con música original de Francisco Javier Torres Simón, que se estreno en el Teatro Lope de Vega 2005 y Hay un hombre cortado en dos por una ventana Variaciones coreográficas a propósito de la obra de MP & MP Rosado encargo del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo 2005.
Para esta compañía dirige el programa de entrenamiento como cursos de formación ocupacional de danza en en lugar de creación, con la ayuda del Área de Empleo del Ayuntamiento de Sevilla, 2006, los Talleres de Danza para niños en el teatro Alameda de Sevilla 2006, impartido por la corporativa.
Entre 2006 y 2007, dirige el estudio sobre la situación de la danza en Andalucía, Investigación de nuevos yacimientos para la mejora de la calidad del empleo y la empleabilidad en el sector de la danza en Andalucía, encargada por la Consejería de Empleo de la Junta de Andalucía.
Crea el Primer Foro para la danza en Andalucía en endanza lugar de creación, Sevilla 2006. Se le requiere para concebir las bases del certamen de creación joven del Área de Juventud del Ayuntamiento de Sevilla en el apartado coreografía. 2006.
Salud López es fundadora y presidenta de la Asociación Andaluza de Profesionales y Amigos de la Danza en 1995, desde donde se crearon proyectos como Mes de danza, celebración del día internacional de la danza en Sevilla.
Interesada en las nuevas tecnologías aplicadas a la danza, Salud López comienza sus estudios de LIFEFORM (Coreografía por ordenador) con Armando Menicacci de la Asociación Anomos y el laboratorio Mediadanse, Universidad de Paris VIII en 2004.
Su interés por el pensamiento sobre la danza le ha llevado a participar en coloquios internacionales, como Tansformer, Paris 2005, Repenser la danse 2007, ambos en el Centre Nacional de la Danse, Paris, y en el Workshop on movement qualities and physical models visualizations en el Ircam, Paris, 2012.
En 2004 crea Coreolis, (Laboratorio de Investigación coreográfica de Sevilla). Ubicado en un primer momento en endanza zona b, desarrolla programas como Espacio abierto, donde se exponen trabajos coreográficos en proceso de creación, por diferentes artistas o una reconstrucción del proceso de creación de piezas coreográficas. En la Iglesia San Luis de los Franceses de Sevilla 2005.
Es en este laboratorio, donde a finales de 2006 reúne a un equipo internacional de artistas audiovisuales y nuevas Tecnologías para realizar Proyecto PASO, una reflexión simultánea en varios lugares del mundo sobre la declaración de los Derechos Humanos a través de la danza y las nuevas tecnologías. Con la participación de la Universidad de Sao Paulo y la Universidad de Tempe Arizona se estreno en la II Bienal Internacional de arte contemporáneo de Sevilla, Casino de la Exposición, Sevilla 2006. Posteriormente realiza Nukonen paso a chile, una versión de Proyecto Paso, para la inauguración del Festival de Itálica 2007, dedicado a Chile. Todas las representaciones fueron retransmitidas en directo por streaming vía Internet. En Diciembre de 2009 se hace una tercera versión para grupos y organismos que trabajan con el tema social y de los derechos humanos en Pista digital, plataforma portátil para la cultura, que es el nuevo espacio promovido por Salud López desde 2007, cuya primera ubicación fue en la Isla de la Cartuja de Sevilla, proyecto por el cual gana el Premio CREATIVA 2007.
Salud López funda de entra creaciones y reparaciones artísticas S. L. en 2008, para la gestión del prototipo.
Desde 2008 esta investigando y trabajando para un nuevo proyecto con su Cia Octubre, llamado Paraíso en su forma escénica, pero que gestiona los excedentes del trabajo creativo, desde una maquinara llamada El Objeto. La idea tuvo un punto de partida en el workshop performance Aún sin nombre de Salud López, con la creación audiovisual e interactiva de Lluis Gómez y Oscar Martín Winterthur, realizado en el FANC 08, Festival de artes no convencionales, Girona 2008. Paraíso y el objeto son sus proyectos inmediatos para 2012 y 2013 y esta previsto que se realice en diferentes residencias de creación.
Salud López ha realizado, acciones como; aniversarios de endanza lugar de creación, fiestas donde todo el espacio es utilizado para la presentación de trabajos de artistas, de todas las disciplinas, constituyéndose un lugar primordial para la reflexión, como La giralda si se casa, se casara por los papeles acción la celebración de una boda para reclamar la legalización de la situación de los inmigrantes 2004, 20 solos, Día internacional de la danza. 2002 Danza relevo, recorrido por la ciudad con intérpretes de diferentes tipos de danza.2003, Acciones Aniversario 10 años Cia Octubre 2000.
“Bailar con la muerte” 1ª Muestra de arte de acción Contenedores, Sevilla 2001.
Un espacio para el arte, ejercicios de escuela colaboración con la Escuela técnica superior de arquitectura, Con Pedro G. Romero, Santiago Cirugeda, Taller de acción y Alameda KIT de la plataforma Alameda viva, 2001.
La mujer y la danza, seminario en colaboración del Instituto Andaluz de la mujer, Día internacional de la mujer y de la danza, con la Ribot, Patricia Molins y Salud López. 2002.
Conferencia en el foro REUNIÓN 03, Universidad Internacional de Andalucía (UNIA) Arte y Pensamiento en la Sede de Santa María de la Rábida. 2003.
Como bailarina en el proyecto Peatón Bonzo de Fiambrera barroca de Sevilla, 2003.
La acción de mofarse con gestos, conferencia bailada para el Archivo F.X. Laboratorio T.V. Laboratorio Sevilla, un proyecto de Pedro G. Romero. Universidad Internacional de Andalucía, Arte y Pensamiento. Sevilla, 2004.
Organización para el Instituto francés de Sevilla el evento fiesta privada en torno a la conferencia del escritor Didi Huberman (Francia) sobre Man Ray. 2004 y es invitada por el gobierno francés a Paris y a Estrasburgo para poner en marcha el proyecto franco- alemán- español. Cuestionamiento general de pedagogía de la danza.2005 Colaboración con Parabólica en La semana de la memoria del barrio de San Luis, mayo 2004.
Participación en la mesa redonda SQV 2 Políticas Culturales, organizada por Artefacto colectivo Cultura Contemporánea Espacios culturales y PGOU Sala Endanza (Sevilla) 2004.
Colaboración con Dora García en su performance La Esfinge en la inauguración de la I Bienal Internacional de Arte de Sevilla, 2004, a raíz de esta colaboración crea el proyecto Taller de reparaciones coreográficas López y García para el MUSAC 2005.
Participación en las películas Saca la plata de Kit HIlaire 2004 y El cielo en la tierra de Pedro Pinzolas, 2005.
Creación del programa radiofónico en republica para Radiopolis. 2007.
Participación en el seminario internacional Nomadisme, nouveaux media et nouvelles mobilitès artistiques en europa. 2008.
Presentación de Paraíso dentro de Nodos, en el I+Cas, 2011.Ha sido llamada para impartir conferencias y participar en mesas redondas, foros, encuentros, en torno a la danza, los lenguajes artísticos y las prácticas culturales, Y ha escrito textos para revistas y dramaturgias de diferentes obras.
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Declaración del artista
Salud López profundiza en los conocimientos de técnicas anteriores: (Metodología científica, estudios de sicología, diferentes técnicas de danza, clásica, moderna, contemporánea, y de composición, tauromaquia, teoría del gesto de Delsarte, life form, flamenco y diversos estudios). A partir de estos principios, se propone en su laboratorio ampliar la experimentación coreográfica. La coreografía deviene un lenguaje a partir de la danza a través de la comparación, asimilación y diferenciación, de otros lenguajes como el cinematográfico, teatral, televisivo, numérico (...), en busca del contacto físico del propio pensamiento, “encarnado”, así como del contacto con el fenómeno que es el público en el acto performativo. Un arte escénico “descubierto”, una danza de la esencia (¿?).
En el laboratorio se replantea las relaciones entre el bailarín actor y el espectador también actor, y las del texto coreográfico con el coreógrafo, bailarín-actor, espectador-actor y espectador-actor remoto (a través de internet) y lector en definitiva, así como la propia finalidad de la danza y la coreografía, de la ética y de la técnica empleada.
Siguiendo la propia intuición, se radicaliza la atracción hacia lo literario como texto (texto escrito, musical, fílmico, y la imagen como texto, signo y símbolo) en beneficio de lo coreográfico, adaptando la revisión de textos, clásicos o no, desde la óptica de su estructura como una reinterpretación o reactualización. No se utilizan las palabras de los textos sino su traducción coreoetica , no se añade nada a los textos ni se los modifica, pero se construye sobre las estructuras rigurosamente desde dentro de la propia obra, hasta hacerlas visibles.
Para Salud López la danza es pensamiento (palabra, parte y obra), antes, con y después de la palabra y del gesto, percepción, movimiento, emoción y sentimiento, pre- in e consciente del cuerpo transido en él mismo. La danza comienza allí donde la palabra se hace verbo.
Bio Salud López en inglés
Salud López develops dance activity in various areas. Directs the contemporary dance company (Octubredanza) since 1990. In 2005 the company created Corporate Sevilla Dance. Her choreographic collaborations include prominent artists, such as, Andrés Marín, Israel Galván, and the Northern Stage Company of Newcastle. López is the artistic director and responsible of Project Endanza Lugar de Creación (Seville 2000), supporting companies, groups and agencies in the creation and dissemination of performance projects, Bauhaus Catedrales-Catedral Cinética, Cadenas de Cristal as the international program Mira! (Culture 2000). “Proyecto Paso”, reflects upon the Declaration of Human Rights. On a pedagogical strand, Lopez set the Master of the Central Saint Martins College of Art and Design, London, was coordinator at Centro de Actividades Flamencas Mario Maya (1996-1998). Founder of the Association of friends and dance professionals, organizer of the Forum for the Development of Dance in Andalusia (2006) and developed research "New sources for improving the quality of employment and employability of workers in the field of dance." López is currently director of PistaDigital and award "Creativa" (2007). Graduated in Philosophy and Educational Sciences, University of Seville, and studied in other national and international schools and companies. Provides training in dance in Spain and abroad. Presently López directs LaboratorioSLD, and creates the performance “Parad is0, no hay billetes”.
http://laboratoriosld.blogspot.com.es/
CV Salud López en español
Salud López es coreógrafa, directora de escena, bailarina, investigadora gestual y gestora cultural. Comienza sus estudios de danza al mismo tiempo que estudia en la Facultad de Filosofía y ciencias de la educación, sección Psicología 1982-1987 en la Universidad de Sevilla, especializándose en Psicología Social, Durante ese tiempo realiza estudios de Campo para la investigación” Las minorías políticamente innovadoras” de Alfonso Luque en 1987 y participa en jornadas como “Prisión y comunidad” Universidad de Cataluña 1987. Este contexto definirá las claves de su trabajo, el interés por aplicar la experimentación, el intercambio, la translación de metodologías y códigos al trabajo coreográfico. Su interés por la elaboración y escritura del texto, que es la danza misma y su relación con otros textos y escrituras. Nacida en Camas (Sevilla) completa su formación en danza en Francia, (Paris y Toulouse), Madrid y Berlín (A. Koren, F. Larroque, M. Monnier, H. Zullig, V. Farber, S. Linke). Baila con la Cia Clo Lestrade (Auch, Francia) y La Cuadra de Sevilla.
Es Invitada como coreógrafa en el proyecto Touching Distance de Theatre About Europe para el Dundee Community Festival (Escocia) 1994. Ha sido coreógrafa para la Cía. NOTHERN STAGE (Inglaterra) durante cuatro años en los espectáculos Looking for Lorca 1995, Blod weding 1996, The moon comes out, Federico 1998, dirigidos por el director artístico Alan Lydiard y producido por el Newcastle Playhouse en coproducción con el Derby Playhouse. De este último trabajo realiza una recreación posterior con música original de Francisco Javier Torres Simón, La sangre derramada, coreografías creadas para la bailarina Fabienne Larroque 2001, presentado en diversos escenarios franceses como el Centro Coreográfico de Toulouse en 2001.
Ha realizado dramaturgia, dirección artística, dirección escénica y coreografías para artistas como Israel Galván en los Zapatos Rojos 1998, Andrés Marin en El alba del último día 2006 y El cielo de tu boca 2008, estrenados en la Bienal de Flamenco de Sevilla. También reescribe la dramaturgia y realiza la dirección escénica para el espectáculo de Teatro flamenco Justicia Paya de la familia Montoya, estrenado en el teatro Calderón de Madrid, 2011.
Para el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo crea y dirige el taller Retahílas: trayectos y tangentes entre la danza, la coreografía y la performance, junto a Valie Export (Viena) y lili Dujurie (Gante). Realizado en las Atarazanas de Sevilla, el CAAC, Paraninfo de la Universidad de Sevilla, 2004.
Entre los años 2002 y 2004, coincidiendo con los talleres coreográficos impartidos y las obras creadas para el Master de Escenografía del Central Saint Martin ́s College of Art and Design de Londres. Fin Callado, Fin Último, que fue presentada en el Teatro Cochrane de Londres, Un paseo alucinado por las teorías de Delsarte, 2003 y Vamos a contar mentiras, por el mar corren la liebres..., 2004. Se plantea nuevos sistemas de composición y de elaboración del lenguaje coreográfico, a partir de la creación de estructuras de improvisación. La improvisación es dirigida a través de reglas y códigos, en la interacción con el público, con otras prácticas artísticas y los diferentes espacios. Incluyendo la adaptación de las coreografías a instalaciones y performances, con un interés de involucrar la danza en el contexto social y político.
Salud López crea la Compañía Octubre (Octubre danza), en 1990 como un proyecto estable en Andalucía, donde la danza contemporánea seguía siendo una gran desconocida. Desde entonces viene realizando una labor de creación, promoción y difusión de la danza contemporánea. Si tuviéramos que definir el lenguaje de Octubre, en sus inicios, sería lo más acertado hablar de danza-teatro.
Sus participantes son tanto actores como bailarines, usan su cuerpo y su voz, pero es la danza el alma del gesto y de la construcción escénica. La creación surge de una necesidad de búsqueda, de cuestionamiento y de comprensión, se vive y se experimenta, creando un nuevo espacio-tiempo, con sus limitaciones y sus leyes. Este espacio es tomado como un laboratorio de creación y los resultados forman parte de las coreografías que más tarde se presentarán al público. En cada trabajo se construye un nuevo lenguaje que es el armazón del trabajo coreográfico.
La Cia Octubre reside desde su formación en 1990, en diferentes espacios, Espacio La Maria de la Cia Atalaya, Centro de Actividades Flamencas Mario Maya, coordinado por Salud López de 1995 a 1998. Entre 1995-1998, reside en Newcastle Playhouse (Inglaterra) y colabora junto al Northern Stage en los diferentes
espectáculos y talleres sobre la obra de Lorca de esta compañía, realizando dos talleres previos dirigidos por Alan Lyddiard en octubre de 1995 y en mayo de 1996, y posteriormente formando parte de los espectáculos Blod Weding, 1996 y The Moon comes out, Federico, 1998.
En 1998 la compañía es acogida en residencia en el espacio Odyssud en Blagnac, Francia para la creación de La Piedad Infausta.
Desde 1999 hasta su cierre en 2007, la Cia Octubre es residente en endanza lugar de creación, Sevilla, espacio cultural creado por Salud López junto a Isabel Blanco.
Para la compañía concibe e imparte diferentes talleres como el Curso de Composición musical para danza, coproducido con la Fundación de autor, Sala La imperdible Sevilla 1998 o eventos como la Lectura demostración de La piedad infausta en Danse Forum de l ́Arche, Universidad de Toulouse le Mirail 1999.
Junto a la Cia Octubre es seleccionada para la Exposición Universal de Sevilla 1992 con Tabacaria, un trabajo sobre las paradojas del trabajo artístico. Otras obras; Países lejanos sobre el origen de las pasiones y sus resistencias. Música callada trabajo enciclopédico sobre la tauromaquia. La piedad infausta sobre la renuncia.
La sirenita, un trabajo para público infantil, que pone en relación la creación coreográfica con las actividades de promoción de la lectura. Por los cielos, metáfora sobre circo y existencialismo. Solo comentado o conferencia bailada, metalenguaje de la danza, explicación y visibilización del proceso de creación coreográfica.
Desde 2002 Salud López combina la labor de investigación sobre el gesto, fundamentalmente una revisión de las teorías de Delsarte, y la relación de la danza con otras prácticas artísticas, las nuevas tecnologías y la interactividad. Los frutos de estas investigaciones dentro de la Cia Octubre se ponen en práctica, en un
intercambio con artistas y colectivos que siguen un entrenamiento en determinadas reglas y estructuras, presentándose al público bajo la forma de El Gran juego, una reflexión sobre las relaciones de poder.
Salud López es maestra en coreografía, en los diferentes espacios de creación que ha dirigido y coordinado principalmente Centro de Actividades Flamencas “Mario Maya” organizando cursos de flamenco, danza contemporánea y ballet.1996-1998 y endanza y en lugar de creación, para el que crea el programa Versus
danza, 2001 sobre la danza en toda su amplitud, como una formación transversal, compatible y compensadora de la formación tradicional. Este programa incluía la organización de las master class, con coreógrafos y compañías invitadas en el Festival Internacional de Itálica.
Concibe diferentes proyectos de formación y creación. Además de los ya comentados:
Cursos para profesionales de las artes escénicas financiados con fondos europeos a través de la sociedad Siglo XXI, 2001. Crea.r tu Videodanza, 2002-2008 programa conmemoración del Día Internacional de la danza, donde se facilita a los participantes, los medios técnicos, el asesoramiento y cursos necesarios para que crearan su propia videodanza así como para su difusión. Realiza diferentes obras de videodanza.
Concepción y dirección del proyecto de formación y creación Bauhaus Catedrales idea y construcción para un fin común, dentro del marco internacional del proyecto ¡MIRA! A cargo de fondos europeos 2005- 2006 y que contó con Actividades paralelas como Cadenas de cristal en colaboración con la Universidad Internacional de Andalucía y que culmina con la creación de Catedral Cinética tres barrios Amate 2006.
Concibe y dirige el curso Universidad Internacional de Andalucía, Taller de Coreografías prêt a porter. Cursos de verano 2006.
Imparte Master class, cursos y talleres para festivales, teatros, compañías, conservatorios, universidades, master, centros, academias, institutos, ayuntamientos, bibliotecas, asociaciones.
Entre 2005-2006, se le encomienda la dirección de la Comisión de Educación Artística en el foro de los espacios culturales del Instituto de Cultura del Ayuntamiento de Sevilla, ICAS, que concluye con la elaboración de Educart, plan para la educación artística en la ciudad de Sevilla.
Interesada en los recursos y la mejora de la calidad del empleo en la danza crea junto a otros coreógrafos Sevilla Corporativa de danza 2005-2007. Dirige la compañía y crea Alma colectiva de la serie Quien es ecce hommo, con música original de Francisco Javier Torres Simón, que se estreno en el Teatro Lope de Vega 2005 y Hay un hombre cortado en dos por una ventana Variaciones coreográficas a propósito de la obra de MP & MP Rosado encargo del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo 2005.
Para esta compañía dirige el programa de entrenamiento como cursos de formación ocupacional de danza en en lugar de creación, con la ayuda del Área de Empleo del Ayuntamiento de Sevilla, 2006, los Talleres de Danza para niños en el teatro Alameda de Sevilla 2006, impartido por la corporativa.
Entre 2006 y 2007, dirige el estudio sobre la situación de la danza en Andalucía, Investigación de nuevos yacimientos para la mejora de la calidad del empleo y la empleabilidad en el sector de la danza en Andalucía, encargada por la Consejería de Empleo de la Junta de Andalucía.
Crea el Primer Foro para la danza en Andalucía en endanza lugar de creación, Sevilla 2006. Se le requiere para concebir las bases del certamen de creación joven del Área de Juventud del Ayuntamiento de Sevilla en el apartado coreografía. 2006.
Salud López es fundadora y presidenta de la Asociación Andaluza de Profesionales y Amigos de la Danza en 1995, desde donde se crearon proyectos como Mes de danza, celebración del día internacional de la danza en Sevilla.
Interesada en las nuevas tecnologías aplicadas a la danza, Salud López comienza sus estudios de LIFEFORM (Coreografía por ordenador) con Armando Menicacci de la Asociación Anomos y el laboratorio Mediadanse, Universidad de Paris VIII en 2004.
Su interés por el pensamiento sobre la danza le ha llevado a participar en coloquios internacionales, como Tansformer, Paris 2005, Repenser la danse 2007, ambos en el Centre Nacional de la Danse, Paris, y en el Workshop on movement qualities and physical models visualizations en el Ircam, Paris, 2012.
En 2004 crea Coreolis, (Laboratorio de Investigación coreográfica de Sevilla). Ubicado en un primer momento en endanza zona b, desarrolla programas como Espacio abierto, donde se exponen trabajos coreográficos en proceso de creación, por diferentes artistas o una reconstrucción del proceso de creación de piezas
coreográficas. En la Iglesia San Luis de los Franceses de Sevilla 2005.
Es en este laboratorio, donde a finales de 2006 reúne a un equipo internacional de artistas audiovisuales y nuevas Tecnologías para realizar Proyecto PASO, una reflexión simultánea en varios lugares del mundo sobre la declaración de los Derechos Humanos a través de la danza y las nuevas tecnologías. Con la participación de la Universidad de Sao Paulo y la Universidad de Tempe Arizona se estreno en la II Bienal Internacional de arte contemporáneo de Sevilla, Casino de la Exposición, Sevilla 2006. Posteriormente realiza Nukonen paso a chile, una versión de Proyecto Paso, para la inauguración del Festival de Itálica 2007, dedicado a Chile. Todas las representaciones fueron retransmitidas en directo por streaming vía Internet. En Diciembre de 2009 se hace una tercera versión para grupos y organismos que trabajan con el tema social y de los derechos humanos en Pista digital, plataforma portátil para la cultura, que es el nuevo espacio promovido por Salud López desde 2007, cuya primera ubicación fue en la Isla de la Cartuja de Sevilla, proyecto por el cual gana el Premio CREATIVA 2007. Salud López funda de entra creaciones y reparaciones artísticas S. L. en 2008, para la gestión del prototipo.
Desde 2008 esta investigando y trabajando para un nuevo proyecto con su Cia Octubre, llamado Paraíso en su forma escénica, pero que gestiona los excedentes del trabajo creativo, desde una maquinara llamada El Objeto. La idea tuvo un punto de partida en el workshop performance Aún sin nombre de Salud López, con la creación audiovisual e interactiva de Lluis Gómez y Oscar Martín Winterthur, realizado en el FANC 08, Festival de artes no convencionales, Girona 2008. Paraíso y el objeto son sus proyectos inmediatos para 2012 y 2013 y esta previsto que se realice en diferentes residencias de creación.
Salud López ha realizado, acciones como; aniversarios de endanza lugar de creación, fiestas donde todo el espacio es utilizado para la presentación de trabajos de artistas, de todas las disciplinas, constituyéndose un lugar primordial para la reflexión, como La giralda si se casa, se casara por los papeles acción la celebración de una boda para reclamar la legalización de la situación de los inmigrantes 2004, 20 solos, Día internacional de la danza. 2002 Danza relevo, recorrido por la ciudad con intérpretes de diferentes tipos de danza.2003,
Acciones Aniversario 10 años Cia Octubre 2000. “Bailar con la muerte” 1a Muestra de arte de acción Contenedores, Sevilla 2001.
Un espacio para el arte, ejercicios de escuela colaboración con la Escuela técnica superior de arquitectura, Con Pedro G. Romero, Santiago Cirugeda, Taller de acción y Alameda KIT de la plataforma Alameda viva, 2001.
La mujer y la danza, seminario en colaboración del Instituto Andaluz de la mujer, Día internacional de la mujer y de la danza, con la Ribot, Patricia Molins y Salud López. 2002. Conferencia en el foro REUNIÓN 03, Universidad Internacional de Andalucía (UNIA) Arte y Pensamiento en la Sede de Santa María de la Rábida. 2003.
Como bailarina en el proyecto Peatón Bonzo de Fiambrera barroca de Sevilla, 2003. La acción de mofarse con gestos, conferencia bailada para el Archivo F.X. Laboratorio T.V. Laboratorio Sevilla, un proyecto de Pedro G. Romero. Universidad Internacional de Andalucía, Arte y Pensamiento. Sevilla, 2004.
Organización para el Instituto francés de Sevilla el evento fiesta privada en torno a la conferencia del escritor Didi Huberman (Francia) sobre Man Ray. 2004 y es invitada por el gobierno francés a Paris y a Estrasburgo para poner en marcha el proyecto franco- alemán- español. Cuestionamiento general de pedagogía de la
danza.2005 Colaboración con Parabólica en La semana de la memoria del barrio de San Luis, mayo 2004. Participación en la mesa redonda SQV 2 Políticas Culturales, organizada por Artefacto colectivo Cultura Contemporánea Espacios culturales y PGOU Sala Endanza (Sevilla) 2004. Colaboración con Dora García en su performance La Esfinge en la inauguración de la I Bienal Internacional de Arte de Sevilla, 2004, a raíz de esta colaboración crea el proyecto Taller de reparaciones coreográficas López y García para el MUSAC 2005.
Participación en las películas Saca la plata de Kit HIlaire 2004 y El cielo en la tierra de Pedro Pinzolas, 2005.
Creación del programa radiofónico en republica para Radiopolis. 2007.
Participación en el seminario internacional Nomadisme, nouveaux media et nouvelles mobilitès artistiques en Europa. 2008.
Presentación de Paraíso dentro de Nodos, en el I+Cas, 2011.Ha sido llamada para impartir conferencias y participar en mesas redondas, foros, encuentros, en torno a la danza, los lenguajes artísticos y las prácticas culturales, Y ha escrito textos para revistas y dramaturgias de diferentes obras